跨国药企的中国战局：默沙东超车成第一

谁是中国医药市场的销冠？

不是恒瑞医药，不是石药集团，而是海外药企。

根据跨国药企财报，上半年默沙东以35.81亿美元收入，成为中国医药市场收入规模最大的药企。

当然，默沙东的领先优势并不明显，罗氏、阿斯利康收入均超过30亿美元，紧随其后。

这些数字也在告诉所有参与者，虽然有着医保控费的极大压力，但中国市场仍然是广阔天地。

三家跨国药企上半年收入超30亿美金

中国市场，对于跨国药企来说，未尝不是一个值得押注的掘金之地。上半年，共有3家跨国药企收入超过30亿美金，分别是默沙东、罗氏、阿斯利康。

跨国药企的中国战局：默沙东超车成第一

作为去年的王者，阿斯利康依然保持了强劲的增长，增速达到9%，总收入规模也增长至30.43亿美元。

但即便如此，依然架不住默沙东的强势出击。今年上半年，默沙东中国区收入增速达到13.8%，收入规模达到35.81亿美元，正式登顶。

默沙东之所以登顶，主要是肿瘤药和疫苗表现给力。一方面，K药面对国内群雄的竞争，依然卡住王者身位；另一方面，HPV疫苗因为年龄群体的“放宽”，从而放量加速，最终推动公司业绩大幅增长。

K药的强势，意味着在肿瘤药物领域，自费市场也是大有可为；而HPV疫苗的放量，则意味着国内消费医疗市场的极大需求。毕竟，在默沙东加大供应的情况下，万泰生物价格更优惠的2价苗市场受到了挤压。

默沙东上半年的表现，也预示了一点：国内的支付能力焦虑被放大了，在定价合理的情况下，高质量创新药、疫苗的放量并非遥不可及。


释放的额外信号

不仅是默沙东，赛诺菲、诺和诺德这些跨国药企的财报，也释放了国内对于真正创新药物需求的诸多信号。

例如，赛诺菲虽然上半年表现不佳，但主要是胰岛素受到集采影响，这无可厚非；与此同时，赛诺菲表示，自免药物度普利尤单抗在一定程度上弥补了胰岛素销量下滑的损失。

一直以来，由于支付能力问题，国内自免药物市场规模受限。但近年来，在更为友好的定价以及医保的支持下，国内自免药物市场规模有所起色。诺华的司库奇尤单抗，去年销售额超过30亿元。

虽然赛诺菲并未公布度普利尤单抗在中国区的销售额，但根据放量趋势来看，或许未来值得期待。

而诺和诺德的财报，释放的信号则是，国内市场对于GLP-1药物惊人的需求。

上半年，诺和诺德的的GLP-1药物，在国内糖尿病市场的销售额达到31.18亿丹麦克朗，折合人民币33.25亿元。

在降糖领域，诺和诺德占据约71%的市场份额。换句话说，国内上半年GLP-1药物市场规模达到46亿元。很显然，在减肥和减重需求的推动下，国内GLP-1药物市场需求在快速释放。

这些例子，无不在告诉国内药企，只要足够“彪悍”，国内市场同样大有可为。


来源：氨基观察
作者：蔡九

正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报

第九批国采正式官宣，44个大品种、195个品规纳入。


上海阳光医药采购网发布《关于开展第九批国家组织药品集中采购相关药品信息填报工作的通知》（以下简称《通知》）。

正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报

8月28日起，联合采购办公室开展第九批国采相关药品信息填报工作。这也意味着，第九批国采正式官宣。

药品填报范围公布了195个品规信息，共计44个大品种。口服溶液、口崩片、颗粒剂、滴眼剂等多种剂型被纳入，集采“应采尽采”。
国内某药企高管董泽成表示，多种剂型参加国采或是趋势，可以减小国采工作量。
米内网数据显示，一些品种的过评企业数已经超过10家，例如来那度胺口服常释剂型（9+1）、奥美沙坦酯氨氯地平口服常释剂型（9+1）、雷贝拉唑口服常释剂型（9+1）等。
 
从当前的竞争格局看，集采入围品种至少满足“4（仿制）+1（原研）”，尤其以“5+1”以上通过一致性评价的产品为主，竞争激烈。
 
从治疗领域看，44个品种涵盖11个治疗大类，集中在神经系统药物、消化系统及代谢药、心脑血管系统药物及全身用抗感染药物，涉及的品种数分别达8、7、7、6个。
 
8月24日，业内传出《关于组织医疗机构报送第九批国家组织药品集中采购品种需求量的通知》，接下来的几天时间里，河南、四川、陕西、宁夏回族自治区等均跟进并发布了第九批国采报量的通知。
 
本次填报的主要内容包括：
1、生产企业、药品上市许可持有人、境外药品上市许可持有人境内代理人的证明材料（包括企业名称、统一社会信用代码、联系人、授权书等）。
2、符合药品要求的证明材料（包括药品注册批件、补充注册批件、说明书等）。
3、产能及原料药自产说明。
4、企业委托生产、批件转让、关联关系信息等。
 
从填报的主要内容可以看出，企业的产能以及原料药自产能力早已是集采关注的重点。
 
今年7月，国家医保局副局长施子海赴上海、湖北调研时强调，要强化集采报量、采购、使用等精细化管理，加强“量”的执行，引导高价非中选产品价格回归合理水平。

对于中标企业而言，随着进入集采后市场份额的扩大，供货量增加，企业自身的基础建设能力将面临考验。上述两点明晰后，可以有效保证中选企业按照协议价格和协议购销量保质保量履约供货，一定程度上杜绝恶意中标、违约失信断供等情况的出现。

同时，本次还需要企业填报委托生产、批件转让、关联关系信息，有利于防范串通报价等情况的出现。在第八批国采中，对于“围标”串标、弄虚作假等问题就已格外重视，直接鼓励相关企业在集采过程中主动提供相应证据。

《通知》显示，申报企业在申报时，需要登陆国家医保信息平台（网址：fuwu.nhsa.gov.cn，选择“药品和医用耗材招采服务”—“国家组织药品集中采购信息填报”—“企业登录”）进行填报；审核通过的药品信息经企业确认将生成《申报信息一览表》，作为第九批国家组织药品集中采购的申报依据。

或于下月发布规则
10月有望开标
 
上述药企高管认为，参照第八批国采进度，2月17日官宣，3月2日发布规则，3月29日开标。第九批国采8月28日官宣，预计9月中下旬发布规则，10月开标。

参照第八批国采规则，在此前国采规则上，采购周期更加统一；部分品种一主两备，可以反选；差比价新规；备供中选产品挂网限价；采购周期有所延长；关注批文转让；鼓励企业举报“围标”串标等行为。

规则日趋严谨，第九批国采或有望在此前国采的规则上进一步完善。

从《关于组织医疗机构报送第九批国家组织药品集中采购品种需求量的通知》可以看出，第九批国采更加强调报量的科学性。主要体现在：

1、各级医保部门需将医疗机构报量与2022年历史采购量进行对比，医疗机构低于历史采购量80%需要说明；
2、针对2021年和2022年新纳入医保目录的品种，建议按照历史使用量的100%报；
3、“报量多，结余资金就多”，鼓励报量意图明显；
4、本次报量首次纳入“基药规格”的提示，可以方便后续做好与基药政策的衔接；
5、《国家重点监控合理用药药品目录》内品种不设医疗机构报量下限。

目前来看，各省给出的第九批国采时间点信息与《关于组织医疗机构报送第九批国家组织药品集中采购品种需求量的通知》基本一致，即——

8月24日24：00前，各省导入管理用户账号和医疗机构账号，相关用户可通过账号进入系统进行报量操作测试；

8月25日正式启动报量，各省导入2022年历史采购量数据供医疗机构参考。医疗机构须按要求填报相关药品采购需求量，并于9月11日24:00前提交数据；

9月19日17:00前，各省完成相关药品采购需求量审核工作，汇总导出并打印，加盖省医保局公章，将电子档和扫描件由系统报送至联合采购办公室。

第七、八批国采规则均指出，在采购周期中，医疗机构将优先使用本次药品集中采购中选药品，并确保完成约定采购量。国采中标依然是企业抢占市场的重要方式，接下来的时间里，药企的竞争将更加“白热化”。
附：药品填报范围
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
正式官宣！第九批国采，44个大品种开始填报
来源：赛柏蓝
作者：颜色

贵州省委原书记孙志刚被查，曾任国务院医改办主任

8月28日晚间，中央纪委国家监委网站发布消息称，贵州省委原书记孙志刚涉嫌严重违纪违法，目前正接受中央纪委国家监委纪律审查和监察调查。孙志刚，男，汉族，1954年5月出生，河南荥阳人，1971年2月参加工作，1976年9月入党，研究生学历、经济学博士。


孙志刚早年曾是武汉钢铁学院教师，自上海财经学院工业经济专业硕士研究生毕业后进入中南财经大学经济研究所工作，后于1985年调任武汉市经委副主任，此后历任武汉市体改委副主任，武汉市计委副主任，武汉市汉阳区区长，武汉市副市长，宜昌市长，宜昌市委书记、市人大常委会主任等职。


2002年，孙志刚出任湖北省委常委、省委秘书长、省直机关工委书记。

2006年，孙志刚调任安徽省委常委、常务副省长。


2010年，孙志刚调至国家发展改革委，担任国家发改委副主任，兼任国务院医改办主任。


2013年，孙志刚履新原国家卫生和计划生育委员会副主任、党组副书记、国务院医改办主任（正部长级）。


2015年，孙志刚担任贵州省委副书记、代理省长，次年1月起任贵州省长。2017年，孙志刚出任贵州省委书记，于2020年卸任。之后，他还担任过第十三届全国人民代表大会财政经济委员会副主任委员。


来源：澎湃新闻

核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？

8月22日，日本政府宣布，将从8月24日启动福岛核污染水排海工作，且将会持续至少30年，由此引发全球关注，及多个国家的反对。

面对核污水排入大海，大家为什么强烈反对？
核辐射对人体会产生巨大的损伤，其作用机制主要是破坏DNA分子链、蛋白质变性、改变脂质双分子层通透性等，进而引起生物大分子的功能异常，造成机体的严重损伤。
为了预防和减轻核辐射事件对生物体的损伤，开发抗辐射药物已经成为各国研究的热点。
那么当前都有哪些药物可以用于预防和减轻核辐射？先来看看世界卫生组织的建议。
时隔16年，WHO更新应对核辐射药物清单
1月27日，世界卫生组织更新了辐射和核突发事件关键药物清单，距离2007年公布的《辐射和核突发事件关键药物清单》已经整整过去了16年。以下为几款WHO推荐的抗核辐射药物。
核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？
图1 WHO更新辐射和核突发事件关键药物清单
图片来源：WHO官网
本次WHO更新药物清单后，清单中包含了防止以及减少辐射影响的药物，以及接触辐射后用于治疗损伤的药物，主要为以下几大类： 
（1）稳定碘，用于防止或减少甲状腺对放射性碘的吸收；
（2）螯合去除剂（普鲁士蓝，用于从体内去除放射性铯；钙/锌-二乙烯三胺五乙酸（DPTA），用于处理超铀放射性核素造成的体内污染）；
（3）细胞因子，针对急性辐射综合征患者，用于减轻骨髓损伤；
（4）用于治疗呕吐、腹泻和感染的其它药物。
出版物中考虑的背景为可能出现核电站、医疗或研究设施发生放射性或核突发事件，或放射性材料运输过程中的事故，以及蓄意恶意使用放射性材料等情况。
如此一看，WHO真是“未雨绸缪”，如今该药物清单或许即将派上用场。
那么以上的几大类药物中，有哪些在国内是可以买到的呢？
国内可用的抗辐射药物有哪些？
对于以上几类药物，最常见的还当属稳定碘，稳定碘一般包括碘化钾以及碘酸钾等。
据NMPA官网显示，国内已上市的可用于预防和减轻核辐射的稳定碘类药物，共有5个碘化钾片批准文号，生产企业分别为远大医药(中国)、修正药业集团长春高新制药有限公司、修正药业集团股份有限公司、广州白云山光华制药以及天津力生制药。
此外还有2个碘酸钾片批准文号以及1个碘酸钾颗粒批准文号，生产企业均为深圳海王药业有限公司。
表1 国内已上市稳定碘类药物
核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？
数据来源：药智数据
除稳定碘外，氨磷汀也是目前较为常用的抗辐射药物，据NMPA数据显示，当前我国氨磷汀注射液共获批6个文号。
核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？
图2 国内氨磷汀注射液获批情况
图片来源：NMPA
此外原料药方面，据NMPA官网显示，当前碘化钾原料药共有7个批准文号，生产企业分别为河北华晨药业、西陇科学、台山市新宁制药、自贡鸿鹤制药、华中药业、淄博万康医药化工以及北京市燕京药业。
碘酸钾原料药共有2个批准文号，分别为华中药业及自贡鸿鹤制药。
氨磷汀原料药国内共获批3个文号，分别为南京绿叶制药、美罗药业以及深圳市资福药业。
表2 稳定碘原料
核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？
数据来源：药智数据
除以上稳定碘类化药，中药在抗辐射领域也在发光发热，以下三款中药均具有抗辐射适应症，分别为薏参胶囊、安多霖胶囊以及紫芝多糖片。
表3 国内已上市预防和减轻辐射中药
核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？
数据来源：药智数据
抗核辐射药物将成各企业追逐热点？
8月28日，A股上市公司力生制药涨幅7.14%，西陇科学涨停。由此笔者推测，未来稳定碘药物以及原料药企业或成新的追逐热点，各企业或将逐渐加码抗核辐射药物的研发。 
核辐射来袭，抗核辐射药能否成为下一个风口？
图3 西陇科学股价
图片来源：同花顺
虽然目前国内药企并未表示将要研发抗核辐射类药品，但是当社会有需求时，就会存在市场，届时各药企也必然会布局抗核辐射类药品。
在人类历史上，曾出现过多次核泄漏事故，较为严重的事故造成了数百万人因辐射影响而患上了各种疾病，所以核辐射的危险不容小觑。人类也应未雨绸缪，不要当疾病来袭时，我们却无药可用。
同时也希望地球上的每一个国家都爱护地球，毕竟地球是大家所共同赖以生存的家园。

来源：药智头条
作者：四月的雨

对话｜经傲：材料先知

 

 

一种比喻，2023，石头、木板、陶瓷、树枝，80×27×28.5cm

 

经傲 = J

魔金石空间研究部 = M

 

尽管经傲近期的作品由许多材料组成，但它们的重点不在于最后的形态，而是组织方式。艺术家有意识地削弱创作过程中的目的，时间和偶然性是一切的核心，物在她的中介下成为了另一种自然。在这里，自然就是物的潜能在不同环境里的发生，它是存在于单一意识和目的之外的，带有随机性的其它可能。

 

对此，“一个蒜一个坑”就是有关这种随机生长的隐喻：

 

M：

这次个展的灵感来自哪里？

 

J：

今年春天，我的工作室里有一堆妈妈给的山药颤颤巍巍地发了芽，向上越长越高，和我从山边、菜园一时兴起捡来的石头、树枝、螳螂壳在一起呼吸、共存。它们偶然在我路过的时候发出了某种邀请，作为回应，我用陶重新塑造它们的生长形态。我没有预想这种自然物最终会变成什么样，我是在时间和偶然性里看见它们在不同环境里发生。

 

某种程度上，我更愿意遵循材料本身的物质性，减少刻意的控制。比如对于陶，我希望这个材料从惯常的“器物”认知里脱离出来，在我的手里更“自在”，回归材料自身，我把它看作一团土，尽量在意识层面、物理层面让材料融入到我的环境中，允许它进入我的场域但不直视它，避免完全用意识来控制和设计材料。

 

 

经傲工作室院子

 

M：

听起来你是透过观察物质的存在方式和它们形成相对平等的关系。当然材料有自己不可变的属性，你怎么在这些属性外介入其中？

 

J：

信任物质、真诚地认识材料是我创作的基础。我用过檀木、琴弦、鼓皮、马毛、鱼骨，当然不止这些。我关注的是如何链接材料和材料的关系，单纯的材料反而在我的作品里“不重要”。用什么样的东西取决于我的生命状态，我从身体周遭感受到的讯息，这是一种天然的直觉。我关注的并不是材料本身，而是材料和材料形成的一种抽象关系。

 

我认为物质本身有自己的能量，在和物质相处、利用它们工作的过程里，我会从中吸收能量，物质比我先知，在与物质并行的过程中我会重新感受物质带来的能量。这种无形的能量返回到我这，经吸收和转化会再返出去，如此往复。

 

 

经傲工作室

 

M：

意思是你在用物质谈一种游移的结构？

 

J：

光把一件作品创造出来不是我的目的所在。当我为一件作品找到起始的基本落点后，就会想不断地补充这个结构，最后它们交缠在一起，变成一种更加抽象的关系。

 

我觉得这种关系不能以粗糙或精致的结果来判断，对我来说是选择和认识的问题。我更愿意在二者之间选择一个合适的度，这个度恰好可以容纳我的思维、感受和精神气息，让作品中的不确定性搅动多种认知的自由度。

 

比如展览里的三个声音作品《漂浮的错觉》，我用非常理性、体积感强烈的电机和铁结构去连接底下颤颤巍巍的山药和线。电机的摆动是规律的，但因为下面的结构改变、加上连接处的缝隙，金属铃铛或陶铃发出了不可预期的声音。所有这些——从电机到铜线再到声音——都是我的材料，它们之间是平等的，没有主次，它们在相互发生关联产生连接，但我已经不在其中。我想避免过于目的性地刻意进入创作，某种程度上是我培养感受力的方式。

 

 

漂浮的错觉2，2023，陶瓷、铜、电机、蜡线，168×65×80cm

 

M：

让我们讨论的大一些，你怎么考虑整体空间和作品的关系？

 

J：

我想呈现一种“留白”。不光指物理的空间的空，我要给我的思维和感受留有余地，不会释放殆尽。

 

我不想把东西给弄得太满，水满则溢的感觉不是让我很舒服。我接受创作中粗糙的部分，想通过这些过程意识到一些东西。在这之后如果忽略材料本身的属性，再在身体和它们产生关系时对材料进行执着的驾驭和改造，就不对了。

 

我需要非常轻盈自在的状态，但一定要建立在我个人的经验上，我此刻的体验是相对空的状态。这就是为什么我喜欢作品里不确定的，看似脆弱的部分，那是一种临界的、触动人神经的地方。这个暧昧的东西可能随时滑落，也可能一直保持在那里，这种不确定的部分某种程度上是我创作的基底，不是随机，是更接近无常。

 

 

一个蒜一个坑，展览现场

 

M：

谈到无常，你对声音的使用和过去不同，过去以制造声音事件为目的，但这次的声音更像物质的其中一种属性。你对声音的理解改变了吗？

 

J：

我过去的作品是想使用声音在公共场合里制造一个场域，制作发声物来邀请别人到我的世界。我现在认为声音在创作里是材料的其中一种，它和人文空间里的其他声音并不冲突，两种可以是和谐的对话关系。所以这次展厅虽然充满声音，但只有当你靠近才会发现它们的来源，在整体上是和外部世界融合的。我想这种声音可以被解读成一种“不造作的声音”，它以摇曳的、生动的状态去说话，去表达，作为一种若有似无的存在等待发现。

 

相比之前我可能放下了一些“执念”，或至少我在尝试放下执念。举例来说，假设有一个人起舞，她/他在衣服下的律动与裸身的律动是不同的，但这并不意味裸身更自由。两者都是身体在面对情境后作出的行动，我说的“执念”就是目前阶段被包裹在身体上的布，我正在从布的“限制”里感受自由。这是我在个展里和未来追求的。

 

 

隐藏的权利，2023，铁、铜、玻璃钢，186×120×140cm

 

 

妖魔药丸，2023，陶瓷、铁丝、泥 ，23×27×25cm

作品细节

 

M：

要从你的作品里谈限制，直观的会想到来源不同的材料如何发生关系。比如石头和树枝，不同材料的关系或说契合度有一定的极限，你怎么理解这种边界和限制？

 

J：

限制不只是材料，空间、时间、技术等方面也都有极限，但反而是这些极限提供我在既定的框架里寻找最好的状态，捕捉最合时宜的感受。我在尝试用物质真诚地表达，你信任物质材料的话，材料自己会“说话”，甚至某些时候我也会信任粘合剂的物质性。我所认识的自由是在一定的边框里发挥自己的能量，我的工作室里堆叠的物品多到要溢出来，有时候甚至会阻断我和它们的连接。在展览空间里我的选择变少了，反而更能从一个框架里选择、取舍。

 

 

干草车，2023，陶瓷、羊皮、马毛、蜡线、银杏核，27×22×35cm

 

M：

选择和取舍的过程里，你的主观精神在这种自由里是怎么运作的？

 

J：

我相信对物质世界的不断感知会给我一种精神性的回馈。这种不可见的能量也好、精神性的感知也罢，在每个个体上发生作用后，被吸收再反馈给外界。我觉得有点像“有”和“无”的概念。作品成立后，我以观者的身份又一次地步入展厅，这时伴随“创作者”或“我”的某些东西在慢慢消失，同时一些东西也会生长出来。我与它们的关系是变动而共存的。

 

我之所以自称我的作品是叙事，是因为它们和我的经历、变化息息相关——我每天的生活，我时时刻刻的思考，细微的心念变化，甚至我的身体感，不止是创作的身体，日常活动的身体和健康状态也在其中。生理期的时候我不得不休息让工作停滞，这段时间身心关系是微妙的，也会影响。所有这些都会生成关于我的故事，我用作品呈现了当下的“我”，材料、声音或颜色叙述了我是谁，在整合和重新消化这些物的过程里，就会生成一个所谓的“故事”，但它会以中性的方式表现出来。

 

经傲：一个蒜一个坑

2023.7.20 – 9.2

 

 

一个蒜一个坑，2023，木头、铜、琴弦、铁、陶瓷、朱砂珠，60×40×100cm

 

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拾萬石家庄｜展览文章｜梁姝妮：贵州女孩的艺术之路

 

1989年生于贵州的梁姝妮，留着利落的短发，讲话柔声细语，而她的画面却透露着完全不同的气质。

 

“在我的创作中，‘混杂’是一个关键的主题。从小时候多民族混居的环境、到现代性逐渐表征到每一个传统生活的缝隙直至如今的全盘现代化，在我三十年的现实生活中出现的断裂和怪异感受是难以言喻的，而现代性又如原始力量一般猛烈、凶险。”

 

梁姝妮，笑而不语自画像

纸上丙烯 38×54 cm 2021

 

抱着清晰的目标去渡过人生，坚定不移地走下去，无论过程如何曲折——这似乎是这位从贵州小城走出的艺术家身上，最打动人心的品格。

 

近期，梁姝妮的首次个展“林场”，正在位于石家庄的拾萬当代艺术中心进行，我们在现场见到了艺术家，一起和她聊了聊她的创作之路。

 

“林场”的主题，来自梁姝妮幼年的经历。她曾在贵州省贞丰县“林场”周围生活过一段时间，有关家乡的初始记忆和对外面世界的想象，便来源于此。

 

这个童年时她最常去的场所，犹如儿时的公园，其前身先后是荒野、育苗基地，后又变成自成形态的树林，最后才变为无路可走的自然生态。

 

“‘林场’作为我儿时最早的乐土一直带给我最亲切，最愉快的经历，而现在再回想起它总会有更为复杂的感受，在时间、环境和人为的作用下，“林场”终究从一片荒野变成了另一片荒野。”她在自述中写道。

 

“林场”展览现场

 

梁姝妮的这次展览，似乎从地理距上，离北京的观众特别近。从北京西站坐火车到石家庄站，搭乘3站地铁，便会看到这场融汇梁姝妮了2016年到2023年作品、围绕“人”“场景”和“时间”展开的展览。

 

她的创作媒介丰富，从水彩、丙烯、油画到装置，无所不有。她用想象力与创造力所串接起的身体、动物，在大量作品中迸发出稚嫩而生猛的表达欲望，通过跨越时空的场景连接或并置，突破二维与三维空间中塑造的界限，表达着积极、活跃、稳定、独立、大胆、幽默、天真的形象。

 

“林场”展览现场

 

入门处的黑色房间中集中的作品大多创作于2017-2018年，“那个时候我的兴趣在与探索自己是如何出生的，自己的身体究竟是什么样，而人到底是什么，所以就从画自己及朋友的身体开始。”

 

除画作外，一些与身体相关的小雕塑从房间中延伸出来，过渡至白色展厅中的丰富画作、装置与雕塑的结合，如同梁姝妮由绘画起步，截至近期的小型个人回顾。

 

幼年的梁姝妮与父母

 

梁姝妮小时候生活在苗族、布依族和汉族混居的小县城，少数民族与汉族人民间语言不甚通顺，大家各有生活区及针对本民族售卖小商品的市场。

 

成长于相对封闭的环境中，在此所发生的一切都是正常而合理的。在她上学的路上，每到赶集日，都会看到狭小的街道摆满了摊位、挤满了人，苗族、布依族女性会戴着巨大头巾与帽饰，隆重地穿着自己亲手制作的传统服装往来。

 

多年后，梁姝妮再回家乡，发现人们的穿着相较以往已大有不同，比如日常穿着传统服装时，为了方便也会混搭一些T恤和休闲裤。“现代流行文化正慢慢爬向他们的日常生活，廉价的现成品正取代过去的手工制品。”她写道。

 

梁姝妮 竞技的人

纸上水粉 26x37cm 2017

 

这或许为她日后学习服装设计专业埋下了伏笔，幼小的梁姝妮早早就记住了苗族的绣花，布依族的蓝白布艺，而她的爷爷也是村寨长大的纯正布依族人。及至父母一辈，生活的环境已经是县城。

 

出生于教师家庭，梁姝妮与艺术最早结缘是小学时，到县城里第一个对外开放的画室涂涂画画，“并不是很有意识地要朝哪个方向发展，只是很愉快地被年轻老师带出去玩，过程中画一下。”

 

这段快乐的经历与梁姝妮学习音乐的过程形成了对比，由于父亲过于严苛，三四岁时的练琴经历让她对音乐的兴趣大减，以至于从未考虑过从事相关工作。

 

“林场”展览现场

 

不愿受到束缚的性格，亦体现于梁姝妮的求学过程。初中时，她首次离开熟悉的县城，来到贵阳的一个重点中学就读，陌生的环境、紧绷的学习氛围、老师的严格要求令她倍感压力。

 

“其实我比较喜欢个性一点的学习氛围和方式，无法获得自由的空间便会觉得痛苦，甚至抑郁。”受身体状况影响，梁姝妮在父母的支持下退了学，早早便开始了自学之路。

 

梁姝妮，爸爸肖像（左），布面油画 24×30 cm，2019

妈妈（右），布面油画 30×40cm ，2019

 

除了父母的朋友偶尔帮助来补习功课，梁姝妮在不同于周围同龄人的环境中度过了中学时代，大量独处的时间奠定了她的自学能力。对她而言，这并不困难，对有兴趣的事物就会去主动学习。

 

也是在这个过程中，她在杂志上接触到了时装。“在当时的环境，大家都不知道什么是服装设计，真的有这个专业存在吗？”

 

出于对女儿的信任和爱，梁姝妮的父母始终支持着她一路的决定，而她也经常表达感激之情。直至今日，每年回家，梁姝妮都会给父母画一张像，作为一种记录，在“林场”中，他们并置在一起，体现出艺术家的爱。

 

远离集体生活并未让梁姝妮感到强烈的孤独感，每个阶段，她都会交到很好的朋友，也顺利到云南艺术学院文华学院就读了服装设计专业。

 

“我觉得时装是比较物质性的东西，它有结构、造型和色彩。所以大学时，我做的衣服并不是日常穿着的那一类，而是更接近装置和雕塑。”

 

“林场”展览现场

 

毕业后，梁姝妮来到广州，开始从事商业类的工作，却在工作中慢慢发现，无论想法还是感受上，都不得不处于被动的位置，也就此开始尝试做自己，就把创作的想法从商业工作当中分离出来，并无明确的目的，只是一种表达与抒发。

 

“当时对艺术家的概念并不清晰，只觉得是一个很宽泛的框架，我不一定要进入其中，只是有表达的冲动。”

 

梁姝妮 劳作的人

纸上水粉 34x26cm 2016

 

梁姝妮 劳作的手

纸上水粉 26x26cm 2016

 

“林场”中，一件早期的创作是《劳作的人》。仙人掌前，挥舞线球的人物散发着原始的气息，细看肌肉间仿佛有丝线连接，犹如一个缝制出的娃娃。梁姝妮说，那便是她早期根据自己工作堆积经验中所得，以处理布料的形式来安排画面内容。

 

在商业的工作中，梁姝妮日渐迷茫，便回到家乡去学习了一个月的苗绣，之后做了自己第一个布娃娃。

 

她会在言谈中提到阿城的《河图洛书:文明的造型探源》，也会试图辨认古老苗绣的图案，即使得不到具体所指的答案，也会以文字的方式记录下自己的学习过程。以“共处”命名的一系列以织物、塑料、现成物、棉花等制作的，手指与日常物结合的装置也运用了缝制的手法。

 

“林场”展览现场的装置

 

尽管从未在学院中系统地学习过绘画，但梁姝妮会翻看各种资料，借助网络和各种视频去努力尝试，最开始接触油画只是因为有朋友留下了一些颜料，这种相对于布料缝制的操作更为自由，也具有丰富效果的材质让她得以在另一重空间中放飞想象。

 

“我不在意媒介，只是需要一个方式来承载自己的疑问、想法和思考”梁姝妮说自己不断去学习，是因为总是有很多疑问，从身边的大事小情，到更为广泛的范畴，她会在做作品的过程中把疑问带进去。这个探索的过程也让她的创作有着一以贯之的延续，持续地推进也让她的画面愈加成熟。

 

梁姝妮 时间记者

布面油画 150x200cmx3（一组三件） 2023

 

展览中最大的一件，也是2023年的新作——《时间记者》。梁姝妮抽取了四组片段通过一张人的面孔来串接，国际空间站的穹顶设计、寻找传说中的大脚怪、当代人与三星堆人像通过耳机进行跨时空的对话，以及城市生活的年轻人们仿佛正被高楼逐步吞噬。记忆与想象的交叉融汇，被艺术家看作另一种形式的自画像。

 

梁姝妮 橡胶矿石-三个片段

布面油画 40x30cmx3（一组三件） 2022

 

“橡胶矿石”是“林场”中呈现作品数量最多的系列，名称由两种物质组成，原本属于自然的物质，在工业化的介入后成为另一种商品，两者间若有似无的关联被艺术家以笼统的方式概括起众多画面中的矛盾与融合。

 

梁姝妮 橡胶矿石 人与自然

布面油画 90x120cm 2022

 

梁姝妮说她自己最喜欢《橡胶矿石-人与自然》这件作品，《山海经·海外西经》中有经典的不畏权力，努力抗争的神话人物——刑天，即使失去首级后，以会自身双乳作眼、肚脐为嘴的形态存活，双手各持一柄利斧和一面盾牌作战。

 

而市面上常见的，以动物脸庞为主要画面的T恤引起了她的兴趣，因此在画面上衣袖部分的处理犹如手臂与衣物的融合，“我的很多画中有人脸，无论动物脸还是人脸，大家很容易对其有所识别，其实是基于某种共识。”

 

梁姝妮 橡胶矿石-后视1

布面油画，电动车后视镜 70×148cm 2022

 

梁姝妮 橡胶矿石-后视2

布面油画，摩托车后视镜 80×130cm 2022

 

梁姝妮_橡胶矿石-后视3

布面油画，汽车后视镜 70×120cm 2023

 

梁姝妮 橡胶矿石-产品与行为

布面油画 100x100cm，100x70cm（一组两件） 2022

 

“据说大猩猩基因组与人类的相似程度有98%，只是那一点差别让动物与人有了很大不同，因此作为动物的人与作为人的人是我很感兴趣的一个主题。”梁姝妮的多件作品都可以看到她试图探讨的模糊边界。

 

《橡胶矿石-后视》为名的三件作品描绘了原始社会中群体性的猩猩与动物、农耕时代人类与动物、当代人们共处于办公室中的场景，仿佛一个跨越时空又有所相似的相处方式，而两端的后视镜将观众纳入画面，提示着人们去思考不同的维度。

 

这种逻辑也体现在《橡胶矿石-产品与行为》中，兰花似人脸，与浅色的猩猩一起对着镜头大笑，旁边照相机的按键部分提示着现实中不可能发生的场景，它们正在自拍。

 

梁姝妮 橡胶矿石 洋葱皮

布面油画 60x60cm 2022

 

梁姝妮 橡胶矿石 有声音的暗处

布面油画，沙子 100x100cmx2，100x120cm（一组三件）2022

 

而立足于当下，从身边发生的现实中所得灵感也被梁姝妮一一纳入画面，《橡胶矿石-洋葱皮》与《橡胶矿石-有声音的暗处》以内外视角去观看发出声音的器官——口腔。

 

更确切地说，她关注的是声带，口腔内部层叠的组织如同洋葱皮，又似贵州常见的溶洞，因此她以内窥镜般的视角，更具质感的处理方式来凸显物质和体积感。此外，她还以人物的连续动态暗示气息的运动轨迹。

 

梁姝妮 橡胶矿石-牙口之下

布面油画，丙烯 140×180cm 2022

 

更为直观凸显疫情时期生活的作品是《橡胶矿石-牙口之下》，储存食物的冰箱曾给很多人带来极大焦虑，储存得越多，来不及吃完的食物又会过期、发霉，不断充填又等待的过程被她以狩猎场景和冰箱打开的面貌呈现出来，紧张而焦灼的气氛借助动物间的搏斗展示得一览无遗。

 

梁姝妮 自然从何处来？自然往何处去？

布面油画，放大镜 60×90×20cm 2023

 

由自然中来，再走入现代生活似乎是梁姝妮时常关切的角度。《自然从何处来？自然往何处去？》中，来自猩猩、人类、机械和卡通形象的手各执昆虫共处，画面周边的放大镜吸引着观众的目光，提示着其中微妙的幽默细节。

 

在艺术家看来，那是经过疫情的压抑情绪后，通过绘画表达的可放飞的憧憬与向往，也是从这件作品开始，她的创作愈加自由，形象、色彩、叙事都更为多元。

 

难以想象，“林场”是梁姝妮的首次个展，第一次看到自己的作品完全展示于不同于工作室的展厅中，艺术家产生出一种新颖的距离感，但与人建立交流和连接始终是她所期待的，而进入艺术市场环境中，她表示也会保持清醒地警惕不要随波逐流，艺术创作始终要以自己的不断学习和感受为主。这个善于自我学习的艺术家仍在开拓属于自己的“林场”。

 

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