薛宏伟教授:西达本胺全口服方案

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

日前,国际知名血液学杂志《American journal of hematology》《Hematologichal Oncology》分别发表了青岛大学附属医院薛宏伟教授团队联合国内多家中心在初治血管免疫母细胞性T细胞淋巴瘤(AITL)和复发/难治性弥漫大B细胞淋巴瘤(DLBCL)中的两项临床试验研究结果,以中国原研口服选择性HDACi西达本胺为基础的全口服方案再次大放光彩。

青岛大学附属医院血液科淋巴瘤亚专科分为放疗组、干细胞移植组、免疫治疗组等,形成了科室内部的淋巴瘤MDT,致力于将部分淋巴瘤的治疗从目前的强化疗模式转变为去除部分化疗、最终全口服的近似chemofree模式,形成综合治疗策略。经过不断的摸索,薛教授团队初步形成初治AITL和复发/难治DLBCL患者可选择的经济有效的全口服弱化疗方案

为此CCMTV临床频道·血液科特邀薛宏伟教授为我们解读这两项临床试验结果。

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗
薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

Chi-PET方案为初治AITL患者带来更高缓解率及更长无进展生存

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

此项多中心研究设计的初衷是为初治AITL患者寻找一种安全、高效、方便、经济的治疗方案,最终68例初治AITL患者参与了疗效和安全性评估,其中66例患者接受了至少4个周期CPET(西达本胺、强的松、口服依托泊苷、沙利度胺)全口服方案治疗,四周期后的ORR率为83.8%,CR率为23.5%;51例患者完成8个周期CPET治疗,ORR为90.2%,CR率为54.9%。所有患者的中位PFS为27.7个月(95% CI,13.2~42.3),中位OS未达到;对于完成8个周期CPET治疗的患者(n = 51),从目前的随访结果预估中位PFS为42.6个月(95% CI,27.7–未达到),预估2年PFS率和OS率分别为66.5%和82.2%。治疗期间未观察到治疗相关的死亡,且部分患者通过药物减量能够顺利完成治疗,大大减少了出组的发生。结合既往青岛大学附属医院单中心应用经验来看,患者在完成6-8周期CPET治疗后序贯西达本胺维持治疗,其CR率及无进展生存率更优。

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

(初治AITL患者对CPET方案的疗效反应)

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

(初治AITL患者经CPET治疗的OS、PFS、DOR曲线)

Chi-PET方案为初治AITL患者提供经济有效的全口服治疗选择

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

此项西达本胺联合方案的单臂、多中心、前瞻性研究是目前国内针对初治AITL患者进行的最大规模的临床研究,整体安全有效,特别是完成8个周期CPET方案治疗的患者,ORR率为90.2% ,CR率为54.9%,中位PFS为42.6个月,疗效令人满意。

安全性方面,由于西达本胺、泼尼松、依托泊苷和沙利度胺之间的代谢特征不同,重叠毒性轻微,所有AE均自行缓解或经对症治疗后缓解,患者耐受性良好、依从性高,易于治疗疗效及毒性管理。方案中所有药物均为口服,门诊即可完成随访,在方便患者治疗的同时大大降低了患者的经济负担。

Chi-PEL+/-R方案为老年、体弱或耐药R/R DLBCL患者带来新希望

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

尽管R-CHOP方案的出现将DLBCL患者的5年DFS提升到60%左右,但仍有1/3的患者进展为复发/难治性,尤其是年龄>65岁、无法耐受化疗或对一线治疗耐药的患者,迫切需要新的治疗方案。

此项单中心、回顾性队列研究中,共有34名R/R DLBCL患者接受CPEL+/-R方案(西达本胺、强的松、口服依托泊苷、来那度胺±利妥昔单抗)至少1个周期治疗。中期客观缓解率为73.5% (32.4%完全缓解),最终客观缓解率为50.0% (35.3%完全缓解)。中位随访13.1个月后,中位无进展生存期(PFS)为10.5个月(95%CI为6.4-14.6),中位总生存期(OS)为19.3个月(95%CI为11.8-26.9)。后续在CPEL±R方案基础上联合BR方案,患者中位PFS达到21.3个月,中位OS尚未达到。

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

Chi-PEL+/-R方案,架起患者“治愈”的桥梁

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

此项单中心、回顾性队列研究中,61.8%的患者是老年人(≥ 65岁), 82.4%的患者为难治性DLBCL,73.5%属于IPI高危人群。这些不适于强化疗或对一线治疗耐药的R/R DLBCL患者,通过口服治疗方案CPEL±R可获得媲美DLBCL二线化疗的疾病缓解率及更优的无进展生存率这表明CPEL±R方案是一种有效、安全的治疗选择。

研究中有2例患者完全缓解后再度进展,在接受CAR-T治疗后再次实现CR,这启示我们:西达本胺联合治疗方案或可作为体弱患者接受CAR-T细胞治疗的桥梁,为更多的R/R DLBCL患者的后续治疗提供机会

C+时代,联合有爱,加西长存

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

西达本胺作为我国自主原研的口服选择性组蛋白去乙酰化酶抑制剂(HDACi),可诱导血液和淋巴源性肿瘤细胞的生长停滞及凋亡,近年来,不断在国际舞台发出中国科研工作者探索血液肿瘤治疗的中国之声。

西达本胺在与多种血液肿瘤治疗药物联合应用时,显示出广泛的协同增敏作用及克服肿瘤耐药的特性。国内已有多项西达本胺协同增敏化疗方案治疗血液肿瘤的探索;而此次两项全口服方案的结果提示,对于不适合强化疗的非霍奇金淋巴瘤患者,西达本胺联合方案是有效、安全的选择。无论是初治AITL患者,还是复发/难治性DLBCL患者,均在以西达本胺为基础的联合方案下获益。

希望未来有更多安全有效经济的HDACi联合用药方案,为血液肿瘤患者提供更优的治疗选择

专家点评

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

薛宏伟 教授 

  • 青岛大学附属医院淋巴瘤科主任

  • 山东省抗癌协会淋巴瘤分会主任委员

  •  中华医学会肿瘤分会淋巴瘤学组委员

  • 中华医学会肿瘤分会肿瘤转化学组委员

  •  中国抗癌协会淋巴瘤专业委员会常务委员

  • 中国临床肿瘤协会淋巴瘤委员会常委委员

  •  中国老年学会淋巴肿瘤委员会常务委员   

  •  中国医药教育协会淋巴瘤委员会常务委员

  • 中国医疗保健国际交流促会肿瘤分会委员

出诊时间: 

青岛大学附属医院淋巴瘤科

黄岛院区:周一上午、周四上午

市南院区:周三下午



薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗
往期精彩推荐


徐卫教授:含西达本胺的预处理方案再显奇效

1种维持选择,2年mPFS:HDAC抑制剂为淋巴瘤患者长期生存助力

好西例|西达本胺单药治疗复发滤泡淋巴瘤1例

好西例|西达本胺联合PD1治疗复发难治CAEBV相关HLH

苏州大学附属第一医院血液团队最新发表复发难治AML研究结果:双表观方案为复发/难治AML治疗另辟蹊径

张会来教授:ICML&ASCO 令人瞩目,HDACi参与PTCL全程治疗
薛宏伟教授:老年 R/R DLBCL患者的新选择——西达本胺联合PEL方案的回顾研究
好西例|西达本胺有效治疗一例三打击合并双表达同时伴表观遗传异常的移植后复发DLBCL
徐兵教授:高危型AML患者的福音 ——来自西达本胺联合维奈克拉的临床前研究

CS2164(西奥罗尼)联合维奈克拉治疗方案在伴MYC和BCL2重排的高级别B细胞淋巴瘤中具有协同抗瘤活性

【好西例】弓晓媛教授:西达本胺联合治疗难治性ETP-ALL疗效显著

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗
END

荟萃名家,聚焦临床

欢迎关注CCMTV临床频道·血液科!

薛宏伟教授:西达本胺全口服方案为淋巴瘤治疗开一扇窗

SGA 沪申画廊 上海|「反光体」:生物与合成

 

解读《反光体》参展艺术家

杨熹与李文光

ANALYSING THE WORKS OF

YANG XI AND LI WENGUANG

 

 

杨熹 Yang Xi, 移动体 Mobile Object, 2018

 

 

黑客帝国 The Matrix (1999)

 

在《反光体》展览中,SGA沪申画廊独特的中庭经由杨熹和李文光的作品,转变成为充满科幻感的未来世界。至于这个世界的真实与虚构,我们不加评述,在走进中庭入口的墙面上贴着1999年的电影《黑客帝国》The Matrix 中,墨菲斯致意尼奥的台词:欢迎,来到真实的世界 Welcome, to the real world.

 

 

 

 

 

 

杨熹 Yang Xi, 无题 Untitled, 2021

 

 

杨熹 Yang Xi, 困兽 Trapped Beast, 2021

 

杨熹的作品材质特殊,她将工业化的人造皮革和塑料缝制成具有某种生命体征的合成生物,这些软体的雕塑几乎都有常人的身高,无论从哪个角度看过去,都以一种异端的姿态似乎在提前演示一个终将毁灭的未来世界。画廊中庭的每一个门洞都被这样一个生物体守卫着,让人想到中国古典建筑中三头六臂的护法大力神,也如同是古希腊雕塑《巨人战役》Gigantomachy/ War of the Giants 中那些宏大战斗场景中诸位战神被凝固的最生动的瞬间。

 

 

 

(从上到下) 杨熹 Yang Xi, 海力布 Hailibu, 2020  ▎別迦摩祭坛中雅典娜神与巨人的战斗场景,兴建于公元前2世纪 A scene of Athena battles the giants at Pergamon, created c. 175 BCE.

 

在2017年的电影《银翼杀手2049》Blade Runner 2049 中,普罗米修斯的工程师也是这样一列排开,从尘封的玻璃橱柜向外散发着死亡的气息。就像科幻表达的是今人对未来的想象一样,科幻的另一头根系着先人对未知世界的恐惧和战胜恐惧的解药,神话就是这样诞生的。中国古代夯土城墙的建造中,战死疆场的战士的骨骸会被塑在墙内,城墙上撒上狗血,这最后一道工序如同巫术,寄托着先人相信战士能够死而复生,以魂魄来守卫城池的意愿。杨熹的雕塑张扬着人与非人、机械与生物、神话与科幻的种种角力。让这些处于中间地带的合成物从静止变为鲜活,从异物变为艺术作品的画龙点睛之笔,在于艺术家在直觉的引导下,以自然生长的节奏对空间的塑造。画廊三层楼高的中庭,给了杨熹的作品不断向上生长的可能。

 

 

 

银翼杀手2049 Blade Runner 2049 (2017) 

电影分镜中的对称性 The film’s attention to symmetry in its frame composition 

 

这种螺旋上升的塑形过程中需要不同方向的扭力,艺术家通过棉花、海绵等填塞物使主干丰盈,再利用银色塑料织物覆盖包裹并且旋转缝合,如同锤刀敲击在大理石上砰砰作响,杨熹创造生命体的过程同样发出织物间拉扯的滋滋声,这是自古以来艺术家特有的为无生命的材料赋予生命力的创造之乐。就像意大利文艺复兴时期的艺术家米开朗基罗(Michelangelo)在提到自己的雕塑《大卫》David 时说:

 

“雕像已经存在于大理石中,我做的只是去除

  那些不必要的。”

 

“The sculpture is already complete 

  within the marble block, …I just have to 

  chisel away the superfluous material.”

 

杨熹用软树脂皮料和金属支撑起的合成生命体的雕塑,为金属和非肉体的外壳赋予生命感,它们在塑型关系上是对古典主义拟像的反其道行之,但她的创造过程随处闪烁着抗击逻辑关系的无意识和先验性,传递着体验性沉浸式的身体快感。

 

(从上到下) 杨熹 Yang Xi, 69776, 2022  ▎神兽 God Beast, 2020  ▎无题 Untitled, 2020 

 

 

 

李文光 Li Wenguang, 护身符 2021-1 Amulet 2021-1,  2020-2021

 

《黑客帝国》中墨菲斯的第一问便是,你是否相信另外一个世界?如果你相信,假将成真。即使有疑惑,你可以把它想成真的。在有意地混淆现实与幻像的艺术探索中,李文光潜入假想的数学公式营造的奥秘王国,在科学外的世界为图像赋予虚构功能,而作为艺术家和一名图像的制造者,李文光的创作总是围绕着令人目眩的美学体验。他从传统图腾和未来工业感之间有效地汲取灵感,不仰仗于现实世界的塑造,而是依赖几何图案,形成一套自己的方法论。

 

 

李文光 Li Wenguang, 滴水兽-15 Gargoyles no.15 , 2019

 

 

(左)巴黎圣母院的滴水兽 

Gargoyle of Notre Dame

(右)伽利略的同代人所认可的亚里士多德宇宙体系图 

a depiction of the Aristotelian Cosmos 

held by Galileo’s contemporaries. 

图源:Folger Shakespeare Library.

 

本次展览之呈现的《滴水兽》Gargoyles 系列从最初带给李文光创作灵感的上海老房子的花砖出发,发展成为带着有别于我们熟悉的生物体之外的异物,潜伏在李文光用密集的几何图形布下的网格周围。《滴水兽-15》Gargoyles no.15 中的滴水兽,如同软体生物游窜在三只几何图形搭建起的稳定的三角形其间。仔细观察这些图像之间的亲密关系,你会发现它们彼此都在一个绝对对称的关系中相互牵制着,构成图像的神秘性和紧张感。三百多年前,物理学家伽利略·伽利莱 (Galilei Galileo) 提出了对称性 (The Galilean Symmetries) 的概念,揭示给我们一个看似不变的图案在自然界千变万化的运动演化过程中,显现出各式各样的对称性。这也正是这些作品令人着迷的内在吸引力。

 

 

 

 

(从上到下) 李文光 Li Wenguang, 科外幻笔记 2020-22 Science Fiction Notes 2020-22, 2020  ▎作品局部 Artwork detail

 

面对当下越来越魔幻的世界,李文光的《科外幻笔记》Science Fiction Notes 系列作品无疑把分辨真实与虚幻的进程带入了一种仿佛与科学有关的奇妙感觉 (Sense of Wonder)。各种形状的几何图形与散落周边的线条共同构成更加复杂的圆形、三角形、四边形,整幅画面散发着一种研究数学的深奥气质,再加上用红蓝圆珠笔书写在纸上和后面黑板上的各种算式,更增强了图像散发的求索未知的朦胧感。科外幻是指在科学外的世界展开的幻想,它可以抛开现有科学理论来虚构故事,也可以突破叙事习惯,塑造完全混沌的另一种世界秩序。李文光的图像如同连接着某种智能算法,引导人脑在一连串无意识的折返中突然抵达。电影《黑客帝国》的经典画面是长串数字代码和无限网格井字符号交叠,生成意识的图像世界,该艺术家的创作同样是通过交叉点的对接去搜寻不同形态,歧途和重复让这个结构网络慢慢形成各自社群。

 

 

黑客帝国 The Matrix (1999)  

“醒醒,尼欧..”  “Wake up, Neo..”

 

从工业革命以来,几个世纪人类在科学和技术的赋能下展开的祛魅工程,以揭示世界真相为目的努力,导向主客体对峙的技术世界观。如果说杨熹作品中对于异形的探索是一种如海豚般光滑的波段传声,那么李文光的作品就是上帝视角下建筑师的手。以自然、生物和超人类的视角反观人类,人类纪(Anthroposcene)的到来也是人类重塑与万物关系的开始。这里,艺术和幻想都在复魅世界的工具箱里。

 

 

 

 

(从上到下) 李文光 Li Wenguang, 不自然生长 2021-01 Unnatural Growth 2021-01, 2021  ▎不自然生长 2021-02 Unnatural Growth 2021-02, 2021  ▎科外幻笔记 2020-15 Science Fiction Notes 2020-15, 2020-2021 

 

 

*特此鸣谢: 艺术家宣琛昊对本文的贡献

A special thanks to artist Xuan Shenhao

for his contribution to this essay.

 

文/王凯梅 Wang Kaimei

图片提供: 杨熹 , 李文光

Image credit:Yang Xi, Li Wenguang

 

©文章版权归属原创作者,如有侵权请后台联系删除

 

日常的颂歌——王从卉谈贺慕群

 

乡村一角 / 布面油画 / 92x65cm / 1998

 

 

水果 / 布面油画 / 58.6×71.6cm

 

二十世纪以来,从后印象派到现代主义,欧洲是当仁不让的世界艺术中心。二战以后,世界艺术中心由欧洲转移到美国,成了抽象表现主义和波普艺术的天下。尽管二十世纪这段历史只有短短一百年的时间,却远比文艺复兴到19世纪四百多年所诞生的艺术流派要丰富得多,因此从收藏的角度来说,整个二十世纪是最值得关注和具备市场重塑价值的板块。贺慕群先生就是这其中价值被严重低估的艺术家之一。

 

 

人物系列 / 布面油画 / 100x73cm / 1994

 

首先,从艺术风格而言,贺慕群先后受到欧洲现代主义和战后美国抽象表现主义的双重影响。难得的是,贺先生受到如此多元的影响,依然稳稳地形成自己独有的语言方式,这种方式具有跨越时代的普世性与超越各区域文化特征的人性温暖。

 

贺老师的作品是在表面的情绪之下表达深沉而超脱的情感。比如,表现主义就是把这些人类显而易见、漂浮在日常生活之中的强烈情绪和状态很显性地表现出来。贺老师一生非常坎坷,她经受过战乱、分离、颠沛……但我们不会在画面中看到痛苦的情绪,反而会看到一种太阳般包容的,可以化掉一切的释然。无论生活在何种年代,遇见何种境遇,她的作品总能呈现出一种大地母亲般的大爱。

 

 

花木系列 青藕 / 布面油画 / 100x73cm / 2000

 

其次,从具体的风格来讲,无论是对色彩的运用、线条的收放与力量的把握,还是对于日常微小事物放大表现的方式,贺慕群的表达都是非常当代的。西方很早就有画静物的传统,但将主体以超越常规地放大视角呈现,抹消阴影和透视等细节,甚至将其个体特征隐去而符号化处理,是相当反传统的。贺老师聚焦这些和生活息息相关的物品,像雕塑那样雕琢自己专注在日常生活每一刻中定静的感受。这些静物画就像日常史诗一样,记录着人类不被时代和境遇所改变的永恒性,这也是艺术本身能带给人的温厚而扎实的力量。

 

 

水果之二 / 纸上水粉 / 20x25cm / 1978

 

 

青椒苹果 / 纸上马克笔、蜡笔 / 23x29cm / 1987

 

 

水果之七 / 纸上蜡笔、色粉 / 31x41cm / 1987

 

 

看展览 / 布面油画 / 146x114cm / 1980

 

最后,从欣赏的角度而言,贺老师的作品非常深厚朴拙而又极具感染力。当代艺术不乏“讨巧”的作品,但那些第一眼很好看的作品,渐渐地会不那么耐看。贺老师的作品则非常耐看的,值得推敲,经得住艺术史长河和各种潮流演变下时间考验的那一类。耐看的作品或许乍看之下我们可能“看不懂”,误以为“太稚拙”,但随着时光的推移和年龄的增长,随着对艺术史和艺术市场的了解,我们会觉得贺老师的作品日久弥新,可以和时间一起慢下来好好欣赏。

 

知美术馆 馆长王从卉

 

©文章版权归属原创作者,如有侵权请后台联系删除

真诚的可贵——黄钢谈贺慕群绘画(上) 

国家卫生健康委医院管理研究所关于召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会的通知

国家卫生健康委医院管理研究所关于召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会的通知

国家卫生健康委医院管理研究所

国家卫生健康委医院管理研究所关于召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会的通知

各有关单位:
为指导和规范医疗机构临床营养科建设与管理,国家卫生健康委近期印发了《临床营养科建设与管理指南(试行)》。为帮助医疗机构及医务人员深入理解政策文件,提高临床营养诊疗能力和水平,经研究,我单位决定召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会,有关事项通知如下:
 
一、会议内容
《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训(见附件1)。

二、会议时间和形式
(一)时间:2022年4月12日14:00-16:15。
(二)形式:本次会议为线上直播,会议二维码(见附件2)。

三、参会人员
各级各类医疗机构从事临床营养相关工作的人员。

四、联系方式
联 系 人:医疗政策研究部 郭淑岩
联系电话:010-81138533
附件:
1.会议日程
2.会议直播通道二维码
国家卫生健康委医院管理研究所
2022年3月28日
点击此处文字下载
国家卫生健康委医院管理研究所关于召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会的通知
提取码:js3y
附件1:

会议日程


会议时间:2022年4月12日

会议形式:线上直播

主持人:国家卫生健康委医院管理研究所 郭淑岩

国家卫生健康委医院管理研究所关于召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会的通知

附件2:


会议直播通道二维码


国家卫生健康委医院管理研究所关于召开《临床营养科建设与管理指南(试行)》宣贯培训会的通知

SGA 沪申画廊 上海|「反光体」:真实与虚拟

 

解读《反光体》参展艺术家

石至莹与邵文欢

ANALYSING THE WORKS OF

SHI ZHIYING AND SHAO WENHUAN

 

 

石至莹 Shi Zhiying , 宝石#序列# 5 Gem # Sequence # 5, 2018

 

 

石至莹自己收藏的彩色矿物石 

Shi Zhiying’s colourful collection of mineral stones

 

石至莹和邵文欢的创作都围绕着山石江海,但是他们使用截然不同的媒介,从不同的出发点,共同走上何为真实何为虚拟的视觉思考的道路。

 

 

 

 

 

 

 

石至莹 Shi Zhiying , 珠子 no. 12 Beads no .12, 2017

 

 

石至莹 Shi Zhiying , 珠子 no. 11 Beads no .11, 2017

 

留在画布上的每一道笔痕都清晰可见,这是多年来石至莹在摸索绘画语言中形成的个人方式。她将画布平放在桌面而非垂挂在画架上工作,与其说这是对西方绘画“垂直性”传统的对抗,不如将这一举动回归于中国绘画的“水平性”。像所有喜爱艺术的中国孩子一样,石至莹自小经历过写大字练书法的传统训练,而她却是一名油画系专业毕业的硕士生。2019年的作品《海浪》no.1和 2 陡然将我们带入一片无名之海摇曳的波浪中,短而急的笔触汇聚成浪花的力量,作品宏大的体量连同画面上暗流涌动的海浪流露出能够随时吞噬我们的不可一世的气势,将观众吸纳其中。

 

 

 

(从上到下) 石至莹 Shi Zhiying , 海浪 no. 1 & 2  Wave no. 1 & 2, 2018  ▎作品局部 Artwork detail

 

被石至莹纳入画面的海涌动着超越时空的亘古情怀,她用一种凌驾于沧海之上的视角,画出何以为海的感受。这里,石至莹的视觉语言更接近中国传统山水画中高远深远和平远的空间感受,画中释放着她所喜爱的范宽的《溪山行旅图》中飞瀑与山石扑面而来的气韵。笔触可见是石至莹绘画中另一个明显特点,这里,她用笔与笔之间的关联完成创作,而创作本身又是时间的记录。如同参禅者手中的念珠,一笔一笔,一粒一粒,这是石至莹绘画中的冥想性在绘画中的体现,有的时候,它们就是石至莹绘画的本身。如果说艺术家的使命是揭示世界的神秘性的话,石至莹就是从为一条线一个点赋予意义开始的。

 

 

 

(从上到下) 石至莹 Shi Zhiying, 白石料 no. 1 & 2 White Building Stone no. 1 & 2, 2016  ▎石头 18-4 Stone 18-4, 2018

 

 

 

 

(从上到下) 邵文欢 Shao Wenhuan, 浮玉No.12—来自“早春图”的写生 Floating Jade no.14-drawn from “Early Spring”, 2017-2018  ▎北宋画家郭熙《早春图》Northern Song artist Guo Xi’s Early Spring

 

笔触的真实与风景的虚幻,以摄影的真相解读这个悖论是邵文欢的工作方法。关于《浮玉》Floating Jade 系列作品的创作,艺术家给出了这样的解读:

“这是关于另一种时空交汇的体验,是一个脱离现实焦点的——以“虚拟”为基础来创作的系列作品。作品所有的题材来源于中国传统古画,通过截取一段中国传统山水古画中的山体作为基本元素,并对其写生素描,然后将其形态导入计算机中利用3D成像技术(包括材质的数字化)完成最终的山水影像。这与以往利用3D软件的MAP贴图从现实世界中摄取图像不一样,作品中没有任何现实影像。”

 

 

艺术家邵文欢近期在工作室讨论自己的新创作

Inside his studio, Shao Wenhuan discusses plans for

his latest work with the team.

 

 

邵文欢在创作中

Artist at work in his studio

 

以摄影的方式回望绘画,再用绘画的方式重塑摄影,历史的山水被置于电脑软件的观看逻辑,技术的云海内植入了古代文人画的雅趣。在邵文欢的作品中,画面技术性的意趣成为了创作的主角,在对古画截取、写生、素描和再次成像的过程中,古人绘画风景时将自我修养和心灵感悟投射在画面上的山石、悬崖、小桥、樵夫等等的意境,抵达山水画承载的中国文化精神。毕竟 “看山是山,看水是水”只是看待人生的初级境界,而到了禅宗彻悟的 “看山还是山,看水还是水”,人生才是通透了。《浮玉》系列作品用技术关联起无论在时空中都不可能相遇的山和水,画面上水气浩然,山势磅礴,树木嶙峋,古风古韵,跃然纸上;然而就像宋画中的山水从来都不是对现实的写生和临摹一样,《富春山居图》中的半卷山石一直都是每一个中国人心中对桃花源的想象。

 

 

元朝画家黃公望《富春山居图》 – 局部 

Dwelling in the Fuchun Mountains”  (detail)

by Yuan dynasty painter Huang Gongyuan

 

 

 

这只能让我们在认识世界的真实与虚拟时更加扑朔迷离。德国物理学家若纳·海森堡(Werner Heisenberg) 通过“不确定理论” (The Uncertainty Principle) 证明我们所处的世界随时都处在不断运动和持续改变的状态,这成为量子力学的基础,用以科学地量化我们的感知与实践。然而,即使是海森堡本人,在面对自然的无可定义时也变得不确定起来,“自然是假说之外无法定义的事物,是永远无法作为对象的存在。” 艺术之真实与虚拟,岂不更是法外之物?

 

 

 

 

(从上到下) 邵文欢 Shao Wenhuan, 浮玉 no.14—来自“富春山居图-剩山图”的写生 Floating Jade no.14- drawn from “Dwelling in the Fuchun Mountains(The remaining mountain scroll)” , 2013-2018  ▎浮玉 no.7—来自“鹊华秋色图”的写生 Floating Jade no.7- drawn from “Autumn Colors on the Qiao and Hua Mountains”, 2017-2018  ▎浮玉 no.10—来自“仙山楼观图”的写生 Floating Jade no.10 – drawn from “View of Immortal Tower Mountain”, 2015-2017

 

文/王凯梅 Wang Kaimei

图片提供/ 空白空间, 石至莹 , 邵文欢

Image credit:WHITE SPACE,

Shi Zhiying,  Shao Wenhuan

 

©文章版权归属原创作者,如有侵权请后台联系删除