阆风艺术正在展出群展“我觉得我疯了”。本次展览汇集了一批目前或即将就读柏林艺术大学、维也纳艺术学院、慕尼黑艺术学院、杜塞尔多夫艺术学院、科隆媒体艺术学院、不莱梅艺术学院、奥芬巴赫艺术学院、巴黎国立高等美术学院及金匠艺术学院与巴特莱特建筑学院等等的十六位艺术家。他们使用不同的媒介与表现手法，包括绘画、摄影、装置、雕塑、影像等。“我觉得我疯了”是艺术家在创作中所体验的某种状态，更是生活里不可逃避的瞬间。他们将惊喜瞬间投射在艺术作品中，如同一颗颗跳舞的星辰，在这之上，带着混沌与疯狂。
我们于展期内开启采访栏目「Artist Talk」，邀请十六位位参展艺术家，通过他们对本次展览作品和自身创作经历的解答，试图还原一个更加丰满和生动的展览现场。
王腾
Wang Teng
王腾，2002年出生。2024年本科毕业于四川美术学院，现生活工作于青岛、重庆。
她的创作主要关注人与空间环境的关系，在日常的思考中将惯常的异化重组，并以调侃，荒诞的形式表达，将不常规的常规可视化。主要使用绘画作为创作媒介。
参展作品 / Exhibited Works
风 Wind
王腾 Wang Teng
布面油画 Oil on canvas
60x80m
2025
爱我 Love Me
王腾 Wang Teng
布面油画 Oil on canvas
40x50m
2025
艺术家访谈 / ARTIST TALK
Q1：可以介绍一下本次带来的作品吗？以及你试图通过它传递怎样的情绪或观念？
王腾：本次展览展出了我的两件绘画作品《风》和《爱我》。总的来说是关于当代的异化和欲望，我试图把这些现象可视化。我觉得在现代，人与人之间的信任度变得越来越低的同时，人们产生更多的欲望。这些欲望在低信任度的社会情况下难以被满足，这反而导致极端的欲望愈演愈烈，而极端的索取实则再次降低了关系之间的信任。这些欲望互相宣泄挤压，使其表达方式趋于荒诞。
Q2：可以详细讲讲在创作《风》时的思考和其中图像的演化过程吗？其中右侧一个黄色向下的类生物，有人说是花或蛇，有人说是手臂。在创作时，它是否有一个明确的指向？或者说，你并不希望观众认为有一个明确的指向。
王腾：我的创作主要来自平时的思考和观看，通过各种途径观看各种图像，在看到图像的同时去思考。有些图像我也会重复观看和思考。而当我想表达的时候，这些东西会自然转化成合适的语言体现出来。
我认为识别某个东西具体是什么并不重要。我在创作的过程中对于它的认知，对于每一个观众来说并不重要，观众会有她们自己对于此的认知。
Q3：《爱我》倾向于一类个人自画像吗？为什么会选用明快的色彩去表达这样的题材？
王腾：“爱我”更像是一种普遍的群像，对于欲望不被满足的人的群像。极端明亮的色彩和极端的欲望对应。
Q4：分享一些其他的创作吧。
王腾：这是我近几年的几张作品。
《蝈蝈11》，布面油画，2023
《艺术生产者》，布面油画，2024
《吻》，硅胶，丙烯，2025
Q5：（请给自己提一个问题）有没有养宠物？
王腾：你怎么知道我养了一只鹦鹉，非常可爱！
Q6：在创作过程中，是否有过疯狂或打破常规的时刻？你认为“疯狂”在艺术创作中必要吗？
王腾：我觉得在创作过程中打破常规是必要的，有时可以“疯狂”，将疯狂看作实验，有时惊喜，有时惊吓。
Q7：最近一次觉得自己“疯了”是在什么场景下？你有什么特别的用来对抗“疯了”的办法吗？
王腾：我觉得我没有特别稳定和平稳的时刻，我觉得疯了就疯了，一般疯完了就好了。
Q8：你认为年轻创作者在当下的艺术生态中，感受到最大的外部压力是什么？
王腾：我觉得年轻的创作者在各方面的压力都不小，社会和市场对其都有要求。
Q9：如果不考虑任何限制，你最想实现的一个“疯狂”的艺术作品或项目是什么？
王腾：我目前最疯狂的项目就是德语需要学到C1，哈哈哈。
Q10：请为阆风的观众和读者推荐一个影响了或持续影响着你的人事物。如书籍、电影、播客、音乐或一则事件等。并简述理由。
王腾：我觉得有一本书挺符合这次展览的主题，《在绝望之巅》，可以看看。
《在绝望之巅》[法] E.M.齐奥朗
展览现场 / Exhibition Views
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