韩嘎日迪|心象之景

韩嘎日迪是一位来自内蒙古草原的画者。三十多年前,他走出了草原,在北京中央美术学院学习绘画。此后,他数十年如一日的教学,创作,从未间断。

 

 

 

 

蒙古草原    布面油画    33cm × 55cm   2022

 

如今,年逾花甲的韩嘎日迪回到科尔沁草原,用色彩与笔触记录着他最日常的生活,如同牧民一样,随着四季流转,安静的过着自己的生活。

 

 

科尔沁草原     布面油画   27cm × 35cm   2022

 

嘎日迪的作品有一股自然之风扑面而来,远处的山,近处的树林,天上的云,看不到边的草原,优哉游哉的羊群和马匹,或舒缓平静,或涤荡起伏,或热烈奔放。通过画面似乎可以看到背后一位淳朴谦逊的画者的身影。他观察入微,用心表达。

 

 

山里人家    布面油画    30cm × 40cm    2022

 

日本艺术家东山魁夷用一生与风景对话,谦逊地看待自然和风景。他认为只要用心观察,有时就能领略到生命深刻的意义。一草一木,都相互承认各自的存在,循环往复。因为每个人的心,感知到完全不一样的风景。

 

 

 

 

静静的罕山    布面油画    33cm × 55cm   2022

 

嘎日迪的作品中自然的景观虽部分保持了最初的基本透视,但原本郁郁葱葱、层层叠叠的山峦被他化约为一个个似模糊似清晰的平面几何,这源自于画家自身秉性以及他对自然对象的选取和理解,是感觉和素养牵引着他的画笔,是他的内在心性和自然碰撞时“物我两忘”而产生的火花 。

 

 

秋韵   布面油画    30cm × 40cm   2022

 

他创作了一个画面,一个景象,而不仅仅是再现自然。从“风景”画中走出,在内心的感知和情感引领之下走出自然,到达一个创作者内心的富有人文情怀的精神风景。

 

 

田园秋色    布面油画    25cm × 40cm   2022

 

现代主义之父——塞尚在他的一系列风景作品中再次强调“以色彩和形体表现出结构的本质”,他主张“色彩是有逻辑的”,最终“色彩丰富到一定程度,形也就成了。”

 

嘎日迪的“风景画”中,用丰富和真实的色彩解构自然,重构客观,靠着他内心的一份鲜活与执着。

 

 

克什克滕山地   布面油画    50cm × 60cm   2022

 

尺幅不大的画面中却有一种孕育在里头,这一切依附于画家极具韵律的笔触。在垂直与倾斜间构造出画面的坚实厚重,在具象和抽象之间寻求到了和谐。凹凸可触的肌理和明朗饱满的块面点线中透出生命的跃动,画家知足而欣然,笔下之景显露着无言的喜悦。有时出现的灰色,也是透明和澄净的。

 

 

 

 

科尔沁草原    布面油画    33cm × 55cm   2022

 

 

双山人家    布面油画    33cm × 55cm   2022

 

自然一如既往,可它的外观在一直变幻不停,即便不是任何一个有纪念意义的时刻。所谓风景,是通过我们的眼睛和心灵感知而来的景象。在转瞬即逝的时间面前,嘎日迪用心灵的感知将“风景”定格于画面上的永恒。

 

 

莫力哈达的早晨   布面油画    27cm × 35cm   2022

 

吹过来的秋风,把草原又吹黄了许多,像结绳记事,画家在画布上把草原上的事又记下几笔。

 

 

草原秋色   布面油画    30cm × 40cm   2022

 

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