

林枞 / Lin Cong
林枞的工作方式呈现出一种“根茎式”的蔓延状态——他不预设中心,而是将每一件作品都视为可供拆解与重组的现成品,在持续的实验中不断生成新的连接。这种实用主义态度使他更像一位手艺人,材料的引入往往源于具体需求,而非先验的观念框架。


林枞 / Lin Cong
世俗 / Secular
2020
板上油画、3D打印 / Oil on wood, 3D printing
97×60×26cm




林枞 / Lin Cong
最有趣的是生活总是平淡无奇
The Funniest Thing about Life is that it's Always the Same
2020
板上油画、3D打印 / Oil on wood, 3D printing
55×65×5cm
这系列作品呈现了一种类似早年网络图像多次传输后失真的锯齿感,这是内置于其创作逻辑中的“屏幕经验”。他将这种数字时代的视觉残影转译至绘画的物质表面。与此同时,3D打印在他的实践中不仅是制作手段,其产物亦成为作品不可分割的构件,既是底座,也是配件,与画面形成整体结构。
他追求工业感,但追求工业制品惯有的完美表面,而是刻意保留3D打印中支撑结构的粗糙痕迹:拉丝、吐线、层积的细微毛边。这种对“不完美”的保留,让工业感在此成为一种可触的表达。




林枞 / Lin Cong
虚无1/ Nihility 1,虚无2 / Nihility 2
2021
海洋板上油彩、镜面不锈钢、假发
Oil on marine plywood, stainless steel mirror, wig
73×30×18cm,73×40×20cm
在林枞的创作逻辑中,图像首先被理解为一种“现成品”,它只指向图像自身,不指代任何超越性的意义。这一观念被延伸至媒介的选择:无论是镜面不锈钢还是假发,这些不同材料的地位与图像平行,它们并非被动承载画面的基底,而是同样作为“现成品”加入创作。这两件装置同样源于这一逻辑,并始于林枞的日常需求:电脑桌与茶几需要底座,装置便成为兼具实用功能的家具。在他的创作中“结合”和“生成”是最重要的两个主题,这种尝试也是他探索的一部分。
艺术家 | Artist

林枞 | Lin Cong
1984年出生于福建,2006毕业于福建师范大学美术学院油画专业,现工作生活于上海。
他的个展包括:“潜能”(BLANK Gallery,上海,2025);“信息”(拟像,北京,2024);“FUTURE”(BLANK Gallery,上海,2023);“监督式学习”(Art404 Gallery,南京,2021);“编辑器”(妙有艺术,北京,2021);“遗迹”(可以画廊,合肥,2021);“临时关系”(妙有艺术,北京,2019);“重塑”(妙有艺术,北京,2018);“鳌头凤岭”(亦安画廊,上海,2018);“Black object”(妙有艺术,北京,2018)。
他参加过的群展包括:“万物一马”(美成空间,深圳,2026);“元光”(见鹿画廊,山西,2025);“枕边人”(新艺空间,广州,2025);“Meme to Jam”(X sign Space,杭州,2024);“断面 端点 连接线”(鉴空间,绍兴,2024);“HumanScapes”(BLANK Gallery,上海,2024);“低空”(Fusilli Pot,南京,2024);“初始梦”(BLANK Gallery,东京,2023);“I don’t care about cookies”(1933艺术季,上海,2023);“浮潜”(BLANK Gallery,上海,2023);“理想图像”(年代美术馆,温州,2023);“《讯息即媒介》第一季——‘破镜不重拾,落花难上枝’”(南艺美术馆,南京,2023);“混合基因”(Woaw Gallery,北京,2022);“掩映:中日艺术交流展”(东京画廊,北京,2022);“2021中国当代艺术年鉴展”(798艺术中心,北京,2022);“人间”(Blank Gallery,上海,2022);“图像的震撼”(成都市美术馆,成都,2022);“新绿”(妙有艺术,北京,2022);“巴别塔之后”(Zero/All,石家庄,2021);“垂直起飞”(星汇美术馆,重庆,2021);“洛德世界-起航”(海涵艺术空间,深圳,2021);“不能承受的生命之蓝”(TX淮海,上海,2021);“见所未见”(威狮国际艺术中心,福州,2021);“练习册:安娜卡在您那儿”(悦.美术馆,北京,2021);“约翰摩尔绘画艺术奖”(民生美术馆,上海,2020);“同心圆”(泊空间,杭州,2020);“聚元气”(SUNWAY艺术,北京,2020);“一根骨头,论粗略方式”(ZAP,北京,2020);“爱的万物曲”(杭州,2020);“Irony”(柒空间,上海,2019);“2018中国当代艺术年鉴展”(民生美术馆,北京,2019);“花园”(妙有艺术,北京,2019);“一个空间的日常”(VanArt,杭州,2018);“直觉意识 — 绘画的原力”(时代美术馆,北京,2018);“GardenⅡ”(妙有艺术,北京,2018);“AMNUA《大健身》-拇指鬼畜,数据疯魔”(南艺美术馆,南京,2018);“花园-尘世之光”(妙有艺术,北京,2018);“青衿计划2018”(北京/深圳,2018);“去碑营Ⅱ—自我作古”(应空间,北京,2018);“丛林Ⅲ—寻常”(站台中国当代艺术机构,北京,2017);“PAINT LIKE A PAINTER”(55画廊,上海,2017);“Inter Youth国际青年绘画展”(中国美术学院,杭州,2016);“Cross Thinking”(艺凯旋画廊,北京,2016);“互黑是把双刃剑”(艺凯旋画廊,北京,2015);“常青藤计划青年艺术家年展”(今日美术馆,北京,2015);“2014新锐绘画奖作品邀请展”(HI艺术中心,北京,2014);“福建美术馆丛林广场舞当代艺术展”(福建省美术馆,福州,2014);“升空间 升升不息当代艺术展”(升空间,北京,2012);“上海青年美术大展”(上海,2007);“2006今日美术馆大学毕业生优秀作品提名展”(今日美术馆,北京,2006)。
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