拾萬空间 高英普个展 “夜影 · 夜瘾” 展览现场
1977年，30岁的伊基·波普（Iggy Pop）以个人名义发表了第一张专辑《白痴》（The Idiot），里面有一首他与大卫·鲍伊（David Bowie）共同创作的歌《夜店》（Nightclubbing）。在机械、冰冷的音乐伴奏下，伊基·波普以迟缓、阴郁的嗓音“唱”着他在夜店流连的场景：他（们）来到夜店，像鬼魂一般游荡，然后见到不认识的人，并学到新的舞蹈，那种感觉，就像原子弹爆炸一样，简直太疯狂了……
鬼魅般游移，压抑而又难以克制，然后纵情释放，直至虚脱……高英普作品中的人物与环境，何尝不是类似的氛围和特质。这似乎不仅仅是巧合……
高英普 | Gao Yingpu
刺透｜Penetrate
布面油画 | Oil on canvas
174×246cm×2
2024
伊基·波普被誉为“朋克教父”，而真正的“朋克”，几乎永远在超前性地创造且颠覆性地不合时宜……甚至在“朋克”这个词用以具体指代一支乐队的风格之前，伊基·波普早就这么干了。
1960年代末，20出头儿伊基·波普便组建了“傀儡”乐队（The Stooges），那时的潮流之下，“英伦入侵”的余韵未消，迷幻音乐大行其道，硬摇滚和重金属正蓄势待发，而“傀儡”乐队却全部反其道而行之，用肮脏、嘈杂、冷酷的声音记录下后青春期的咆哮和难以言表的愤怒，并以原始、直接和粗鲁彻底摆脱了节奏布鲁斯和早期摇滚的摇摆节奏限制……放眼四顾，身边几乎没有同类。
那是少数一代人的精神写照。他们（包括乐队的观众）通过音乐，纵身于性、酒精乃至当时新兴毒品的阴暗面，借此寻找自我，逼近未知，去对抗和冲淡那些有时具体、有时又莫名其妙的青春压抑。这个过程，让人消耗，也让人沉迷和上瘾。
伊基·波普
然而，时代会变迁，夜色却不变，每一代的年轻人都有自己的能量和困局，但答案从来没有显而易见。就像高英普作品中那一系列绘画装置《超凡国度》，高楼大厦筑起异乡游子的城市梦，他们为之拼搏，希求在此安身立业，但钢筋混凝土同样意味着冰冷、隔绝与束缚，那里还有难以逾越的“阶级电梯”，每个人都只能自寻出路。
拾萬空间 高英普个展 “夜影 · 夜瘾” 展览现场
高英普 | Gao Yingpu
超凡国度·B座｜Extraordinary Nation· Building B
木质、金属材料、布面油画 | Wood, matel materal, oil on canvas
48×48.5×350cm
2024
但所有的压抑必将导向发泄，并在绝望中寻求解放，或者，在痛苦中感受快乐。一如当年的伊基·波普，他不只是用极端的音乐形式表达自我，而且几乎在每场演出中，他都赤裸上身，经常用玻璃划伤自己，然后一跃而入台下的观众中，从而去冶炼血与汗、肉与肉揪斗之后的解脱与内心的安慰和精神升华。
高英普和他笔下的人物何尝不是如此——他们自愿沉入夜场景的异度空间中，用本能和片刻的放纵来消散自我，并以“鬼魅”般的形象挑衅并解构“主流”或“权威”。所以，这些作品几乎也本能避开了光鲜、艳丽、甜美、秩序、具象以及让人“舒服”的元素——它“刺挠”别人，同时也“刺痛”自己。
高英普 | Gao Yingpu
夜影·无赖｜Night Shadow· Vagabond
布面油画 | Oil on canvas
174×246cm
2024
伊基·波普和“傀儡”乐队成名于“汽车城”底特律，第二次世界大战为这座城市的工业带来了极大的发展，吸引了大量“外来”的就业人口，并因此繁荣了当地的文化产业（“底特律摇滚”后来甚至成为了一个标签）。而“英伦入侵”之后的现代摇滚爆发，原因之一正是“二战”后“婴儿潮”一代已经在1960年代中期开始成年或进入青春期，他们对经济繁荣下父辈固化的生活方式感到厌倦，而父辈们所讨厌的摇滚乐恰好成了他们独立表达和反抗权威的武器。
这似乎成了一种历史必然。大城市以高效、便捷以及更多的可能性吸引着有意改变自己的人，然而面对新的生活境遇，每个人都必须找寻自己的存在方式。在这种境遇之中，高英普和他笔下的年轻人，显然更倾向于城市夜晚所带来的身体和精神震颤，以此去短暂化解自身的矛盾，于是，他们选择沉入“地下”，显露真我，不去讨好他者，甚至以光怪陆离的方式展现出压抑背后不被“主流”所兼容的“朋克”之姿。而在那个混沌且暧昧的短暂时空中，他们的形象狰狞而虚化，还带有不同程度的重影，仿佛他们在某个时刻，被莫名其妙地“晃点”了——那可能是亢奋或虚脱之后的眩晕，也可能是时代洪流之下个体不由自主的神游吧。
文/王晓孟
高英普 | Gao Yingpu
夜影·舒适模样｜Night Shadow · Comfortable Appearance
布面油画 | Oil on canvas
120×98cm
2024
高英普 | Gao Yingpu
夜瘾·黎明度假｜Night Shadow·Dawn Retreat
布面油画 | Oil on Canvas
180×150cm
2024
关于艺术家
高英普, 1993年出生于吉林，2016年毕业于中国美术学院多维表现工作室，现生活和工作于杭州。高英普的创作涉及绘画及绘画装置，作品反映自身对于人与本土消费，在如同季风与洋流般的文化迁徙中如何相互碰撞与融合的思考，来体现共性与个人。作品曾展出于上海K11、上海油罐艺术中心、北京CAFAM双年展等。
部分展览包括：流动的身影，香格纳苏河，上海（2024）；拾萬石家庄开幕展，拾萬空间，石家庄（2024）；午夜潜泳，双个展，逸空间，南京（2023）；如果明夜有⼤⻛，个⼈项⽬ K11，⻢丁⼽雅⽣意， 上海（2022）；⿊夜⾥的太阳镜，弥⾦画廊，上海（2021）；⻢⼽图⽂，⻢丁·⼽雅⽣意，上海油罐艺术中⼼，上海（2021）；ASIA NOW 巴黎，Martin Goya Business，巴黎（2020）；etc.
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