拾萬石家庄｜修辞屏幕-结｜顾恩铮对谈

顾恩铮：本科的时候就是很单纯想学纯艺术，就报了绘画专业，然后就分到了版画系。起初也不知道版画是什么，但在一次次课程中发现很有趣，比直接画画有意思，在创作过程中总要将想法像代换成其他公式一样，去作用在画面上。而且版画很难预测结果，没有一眼望到头的感觉，过程充满挑战和激情，也很符合我的幻想。我认为在四个基础版种里，木版画创作方式很特殊，材料自己就在说话。而且雕刻木头是一件“神圣”体力活，通过不断伤害木头来达到想要的结果，在作品中材料本身也像创作者的一员发挥着作用。同时木版画相关的各种材料都更加符合我的审美，加上本科期间对木版还有问题未解决，所以硕士阶段选择了木版画。

顾恩铮：创作过程我会先从简单到复杂画几个稿，在确定后在木板上画出来，然后打磨和加工木板，处理好后进行雕刻。在雕刻环节大多数都是木刻刀在发挥作用，曲线锯，砂纸做些调整。有时候也会用到锯条、铜版针、锤子、钉子，用一些身边的东西试图创造更多效果。近期的作品，我会在雕刻后木版的缝隙里画上颜色，在凸起处铺上油墨，等阴干后，在作品上加上光油进行保护。

无论是木版画还是近期上色的木刻，都运用了木刻的语言，相比直接绘画更加繁琐，从草稿到完成，更像是多次的画同一幅作品，每到下一个步骤都会进入反思，来弥补之前的空洞。这种方式让我进入一种更理智的状态，减弱我的冲动，让我对作品产生一种很微妙的感觉。

在黑白木刻中其实只有黑白两种颜色，并没有灰色，画面中产生的“灰色”是一种是视错觉，所以作品的完整也需要人的感官和心理的弥补，所以雕刻的容错很低，需要更谨慎的用刀。在雕刻木板时，木板需要平铺在桌子上，产生另一种视角。而且木版上的刻痕在未着色时不能确认结束后呈现的效果，只能根据经验来预测，有时候会在最后时刻发现问题，有时也会产生带来的惊喜，这种随机的效果会让我很期待。对我来说，这个完整过程很像一种仪式，而我逐渐也成为仪式中的一员。

顾恩铮：我并不知道艺术会对别人做到什么，因为绘画并没有在探索物质世界的本质，而是在探索物质世界反应的本质。但在个人创作过程中，绘画的冲动是我对现实世界的应激反应，它能给我带来短暂的平静，它允许我对一些外在世界的现象进行再造，从而化解悲剧的诞生。在成长环境里，很多事情总在更替立场，推倒和更改我搭起的“玩具”，让我不知所措，矛盾和冲突这些事情无法言表，于是绘画就起了作用。物质世界、造物和我个人反应杂糅在每幅作品里，于是我有了属于我自己的世界，观者可以作为朋友、游客和敌人来进入这个世界里，维护、记录和破坏都成为艺术的一环。所以我认为艺术是神秘的，是物质世界无法体验的感觉，且是艺术独有的，这种精神才是人脱离躯壳的本质，也是人类应得的。

顾恩铮：这个教堂还挺有趣的，包括周边的环境都很梦幻。我的很多作品都加入神秘感，一些灵感都来自中世纪的湿壁画，我很喜欢神秘感觉，所以觉的作品和教堂还是有很多链接的，还是很开心的。

在我准备展览的时候正在创作《栖息地》，我将画面的部分颜色模仿了彩色玻璃画的配色，可木头并不发光，也不透光。我幻想着它能和教堂内的彩色玻璃形成对比，很遗憾彩色玻璃被破坏了。

顾恩铮：栖息地是我离开学校后对新的生活环境的感受吧。毕业后，我搬了家，有了新的工作室和新的关系，创作状态也发生了改变。独处让我反思的时间更多了，心情和感受力也开始向另一个方向发展，想为当时的状态画一张画。一条蛇缠绕着大树，人们用木头做成了箭伤害了蛇，受伤的蛇在一次次蜕皮后长大，伤口留下的血也滋养着这棵奇怪的树，大树得到养分后长出果子来填饱蛇的肚子，两个物种产生了一种永恒的关系，蛇和树都有栖息地。鸟和兔子在中国神话里代表着太阳和月亮，于是这个世界就有了时间，一切都慢慢发生变化。

顾恩铮：亲爱的，一切才刚刚开始！因为它是研究生时候的毕业创作，想为课桌时代的结束做一次总结吧，为自己创作的一幅作品，引用了自己以前的一个小稿就开始了。作品背景是我记忆里的带黄边的课桌，画面里有大学期间画画时使用过的元素，也有一些自己回忆里的情节，比如游戏按钮、几何形体。在画面的充斥着彩带，试图庆祝着毕业，和新生活的开始。那段时间比较焦虑，各种事情和选择都在发生，所以也取了这个名字，写给自己。

顾恩铮：蜡烛是我很喜欢的元素，很像我认识自己的过程。在黑暗中想要了解自己就要点燃蜡烛，随着不断燃烧，蜡烛才能看清自己，直到蜡烛燃尽，蜡烛才看全自己，可燃尽后一切又回归黑暗。黑暗中被点燃的蜡烛带有神秘感，但蜡烛是人造物，这很矛盾，黑色火焰却发着光。

顾恩铮：因为在生活上身份的变动，有了新的生活方式，对未知的好奇，感受到了环境和自我的新矛盾，更多是自己的理想化和现实的冲突，自我认知和反馈的偏差，总会有悲剧的感觉，一切认知都像被揭穿的谎言，丢失了神秘感，想为这些感受创作一些作品，将我看到的世界展示出来。最近也在计划换个城市生活，体验新的差异。