香格纳北京空间全新设计之后的首个展览《学习Ⅱ：博物学、另类知识和深度学习》于5月18日正式开幕。策展人石青与8位/组参展艺术家或机构围绕“学习”展开了一系列访谈，在本期推送中我们分享参展艺术家郭城、曹澍、程新皓、张文心的相关视频，同时欢迎大家来到香格纳北京现场，共同体验当代艺术生产中有关“学习”的感性理解和拓展。
郭 城
在创作实践的过程中，我的学习主要分为两大方面。首先是与发展作品概念相关的调研与理论学习，我会通过播客、视频，包括AI辅助工具，对涉及的领域进行初步了解，然后再深入阅读和查找资料，详细了解我感兴趣的细节。有时，我会和家人讨论项目；由于我们教育背景很相似，我们能快速理解彼此的想法，并提出建议。另一个方面是技术学习，我曾自学过简单的编程和PCB电路绘制，也涉及了一些结构设计。最近，我还尝试了金属熔炼和铸造。这些技术主要是通过在线资料和不断的实践来学习的。
——郭城
《学习Ⅱ》展览现场，香格纳北京，2024 | 郭城作品
郭城，《（临时的）小器具系列 No.6》，2019，多媒介装置，120×110×40cm
郭城，《风的验证》，2021，多媒介装置，300x120x90cm
郭城先后获得上海同济大学学士学位（2010）与英国皇家艺术学院硕士学位（2012）。他的艺术实践着眼于既有/新兴科技对社会与文化方面的冲击与影响，以及置身其中的个体与社会生活之间的关系。郭城的作品常以雕塑/装置的形式呈现，他经常使用幽默又冷峻的形式语言，将宏大议题与看似随意的物品相连结，为想象和讨论提供了批判性的视角。
郭城近期的个展有：“近乎无意”，魔金石空间，北京（2020）；“地气”，广州画廊，广州（2019）。群展包括：We=Link：辺，新时线媒体艺术中心，上海，中国（2021）“终端 >_How Do We Begin?”, X 美术馆，北京（2020）；“永恒网络”，世界文化宫，德国柏林（2020）；“平行，似存在，未完成：行进的艺术工具”，当代艺术博物馆，上海（2019）；“真新镇日志”，UCCA 沙丘美术馆，秦皇岛（2019）；“机器人·间”，今日美术馆，北京（2019）等。
曹 澍
小时候期待知识复制技术（多啦A梦的记忆面包），靠u盘一样的东西把一学期的知识拷进脑子。但果真如此的话，人和人之间不会产生差异和多样性分支，影响、误解、反思、更新，都不会诞生，文明也将很快灭亡。演化意味着相互的影响，隔阂与争执都是必备的过程。“造物主”建立对抗神经网络的第一步，就是摧毁巴别塔，这也是人类向学习迈出的，痛苦的第一步。
——曹澍
《学习Ⅱ》展览现场，香格纳北京，2024 | 曹澍作品
曹澍，《妖糖》，2023，3D 渲染三屏影像，15'10"
曹澍，《公园一角》，2018，3D 渲染四屏影像，10'16"
曹澍的创作以叙事性的3D数字影像、电子游戏、场域装置为主。作品基于在地的工作，将计算机图形技术背后复杂的生产机制、神话隐喻，与历史档案、社会议题紧密编织在一起。曾于想象力学实验室、慕尼黑Muffatwerk、浙江美术馆、上海科技大学展览厅、日本横滨太平庄等地举办个展和个人项目。近期作品在巴塞尔乡村州美术馆、澳门艺术博物馆、澳大利亚白兔美术馆、马德里Matadero当代艺术文化中心、UCCA沙丘美术馆、上海当代艺术博物馆、亚洲协会香港中心、天目里美术馆、OCAT上海馆、北京民生美术馆等机构展出。
近年来艺术家参加了瑞士巴塞尔Atelier Mondial（2017），日本横滨黄金町Bazaar（2019)，以及慕尼黑Muffatwerk（2023）的驻地。曾获2022年OCAT × KADIST青年媒体艺术家奖、2021年上海影像博览会Exposure Award、2017年BISFF艺术探索奖等。
程 新 皓
知识的学习和感性的学习也是一体两面吗？或者说，在这里有某种由此及彼的“既…又…”状态，在可言与可感间的横跳，然后从其中进一步地延伸出某种言或感？人类学用时间堆积出的“熟稔”或在于此，艺术家在身体和材料间的操作亦或在此？学习，是否就是意识到这种混沌并置身其中的方式？
——程新皓
《学习Ⅱ》展览现场，香格纳北京，2024 | 程新皓作品
程新皓，《象征》，2021，单频彩色有声影像，41'21"
程新皓，《致海洋》，2019，彩色有声单屏影像，49'56"
程新皓，1985 年出生于云南。2013 年毕业于北京大学化学与分子工程学院，获博士学位。现作为艺术家工作生活于云南昆明。他的作品通常基于长期的田野调查，并均与故乡云南相关。通过身体在场的工作方式，程新皓使用录像、装置、摄影与文字等媒介，体察不同来源的逻辑、话语、知识与其背后自然、社会、历史，及镶嵌于其中的行动者之间的复调链接。
近年来，他的长期项目包括与跨境族群莽人相关的“陌生地形”（Strange Terrains，2013-），与滇越铁路相关的“致海洋”（To the Ocean，2018-），与流动及口传文学传统相关的“云南故事集”（Tales about the South of Clouds，2021-）等。近期作品展出于 Fotografiska Shanghai，上海；长征空间，北京；中间美术馆，北京；上海当代艺术博物馆，上海；上海多伦美术馆，上海；泰康美术馆，北京；广东时代美术馆，广州；银川当代美术馆，银川；OCAT上海馆，上海等。
张 文 心
对我来说，学习就是不断学习何为学习。两年前，我曾问一位机器学习领域的科学家朋友，机器在深度学习的时候像做梦吗？如果把它们类比为人，它们会进入癔症或者呈现出集体癫狂吗？朋友皆给出了肯定的答案。
学习是一个崎岖的过程，学习有危险，入山需谨慎。
—— 张文心
《学习Ⅱ》展览现场，香格纳北京，2024 | 张文心作品
张文心，《朝》《夕》《瀑布》，2019，有声彩⾊ 4k 录像，出镜：李经纬，音乐：王晨淮，29'43"
张文心于2013年获得加州艺术学院纯艺术硕士学位。她将自己视为地形建构师，她的工作不是去再现风景和奇观，而是去模拟人类及非人心智之间的崎岖地貌。她使用图像、录像、装置以及音景，制造以过程为导向的知觉旅途，引导观者潜入机械时间与魔法时间相互交织的深层领域。 她的作品曾于上海双年展、北京双年展、广州影像三年展、OCAT双年展、加拿大Mutek电子艺术节、荷兰Breda Photo等场所展出。张文心近期个展包括“地籁”（泥轩，上海，2022）、“次表面湿生”（想象力学实验室，杭州，2020）、双人展“填充克莱因瓶”（InterAccess，加拿大多伦多，2020）。
她的作品曾于上海双年展（2023）北京双年展（2022）、广州影像三年展（2021）、OCAT双年展（2021）、加拿大Mutek电子艺术节（2021）、荷兰Breda Photo（2020）等场所展出。
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