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在香格纳画廊春季特展《缓存：从字母B到字母Z》为期两个月的展览中，我们通过微信平台推出“缓存进行时”特别篇章，陆续为大家带来参展艺术家及作品的相关内容。 本篇将为大家深入解读作为本次展览主视觉图的徐震®作品《守护神》，及其所属的《蔓延》系列。 |
缓存：从字母B到字母Z
CACHE: from B to Z
展期 | Duration
2020/4/12 – 6/12
（周二 – 周日 Tue.-Sun. 11:00-18:00）
地点 | Location
香格纳上海1F，上海市徐汇区龙腾大道2555号10号楼 | 1/F ShanghART
Shanghai, West Bund, Bldg.10, 2555 Longteng Avenue, Xuhui District, Shanghai, China
《蔓延》系列始于2009年，与艺术家徐震创立的没顶公司（MadeIn Company）诞生于同一年。该系列最初以全球漫画为基本素材，进行重新拼贴、组合、构建出一个混乱无序的多元价值的图像体系，经过多年的探索、演变，逐渐发展成一种注重抽象性美学的艺术表达方式，形成自己的美学原则。
左 Left：蔓延 201009103 Spread 201009103 | 2010
右 Right：蔓延 – 纵横四海 Spread – Overrun the Four Seas | 2012
“第七届亚太地区当代艺术三年展” 展览现场 “The 7th Asia Pacific Triennial of Contemporary Art (APT7)” Installation views | 2012-2013
尽管跨越数十年历史，有着多样性的媒介构成和灵感来源，《蔓延》系列的作品仍然分享着一些显而易见的共同点——没有意识形态、没有观念，极富装饰感，粗糙但聒噪华丽，仿佛是徐震®为我们的眼球创造的一点调味品。他说，“丰富一点，艺术发展的可能性也就多一点”。
蔓延 B-067 Spread B-067 | 2011 | 布艺拼贴 Fabric Collage | 150(H)*200(W)cm
对徐震®而言，装饰本身是有意义的。一个图形，一件物品，即使没有使用功能，仍然以一定的规则被创造出来，具有一定的形式、质地和色彩，能反映出大地域或大时代的特征。但在艺术的发展历程中，艺术有了雅俗、高低的差别误区。装饰物是与工艺关联密切的、被普遍使用的、易于解读的艺术样式，让人觉得单薄而不甚重要。然而装饰物是无法摆脱意义的，当代艺术也需要“装饰”这一艺术形态，《蔓延》系列“取其无用”而用之“无用之用”，为我们创造了这个视觉时代温和怪异的装饰物。
再纵深这些系列的含义与内容，其早期作品亦与“看见自己的眼睛”当代艺术展中所暗含的讽刺意味相吻合：即从讽刺漫画中寻找创作素材，以一种文化偏见的视角，制造一种观看与认知层面上的不协调。而随着《蔓延》系列对艺术审美效果的不断追求和探索，使其在意识形态层面上的考察不断被消减，从而转变为对艺术抽象性美学纯粹地思索和探寻。
守护神 The Guardian | 2013 | 布上综合材料 Mixed media on canvas | 布、综合材料 Cloth, mixed media | 190(H)*250(W)cm
徐震®的作品《守护神》是本次展出的60件作品中最先选定的作品之一，不仅因为其是《蔓延》系列的代表性作品之一，也因为作品的内容因缘巧合隐藏着对现况的预示。
守护神 The Guardian | 局部 Detail
作为本次展览主视觉图的作品《守护神》，其复杂与瑰丽令人惊艳。艺术家采用了布及综合材料，使得作品同时呈现出浮雕般的立体感，又带有异域文明粗犷的魄力。象征着长寿的乌龟、美丽而易逝的鲜花、原始而光辉的太阳图腾、不知是在祈求还是引诱的魔鬼，繁杂的细节争夺着观众的注意力。而最引人注目的是那盘踞于一切之上、将整幅图景加以笼罩的蝙蝠，与现实的神秘巧合，让作品更增添了一层意料之外的讽刺性——它是罪魁祸首，抑或是守护神，完全取决于人类自己的选择。
守护神 The Guardian | 局部 Detail
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