香格纳画廊很荣幸将于6月5日在M50空间呈现艺术家高洁在香格纳的首个个展《祭品洞》。
《祭品洞》是由艺术家高洁自2020年后开始的最新系列绘画作品，艺术家在漫谈中捕捉谈话者未能被社会普遍接受的情绪、需求以及欲望。每张画都是一个被压抑的精神世界，这部分幽灵一样的纯粹精神足以成为一个新的神像、新的宗教。艺术家试图通过画面去释放人性中被压抑的部分。
飞天意面神 The Flying Spaghetti God | 石膏板上丙烯 | 105(H)*136(W)cm | 2020
2013年巴黎国际当代艺术博览会（FIAC）期间，高洁的早期行为艺术作品《免费的艺术值多少钱？》就曾用类似的方式对艺术的价值定位、艺术与社会关联结构的合理性进行了重新审视。本篇文章将试图对当时的行为艺术现场进行还原。
在通过出售作品维持生计，是职业艺术家最基础的生存方式。当他们顺从个人内心欲望进行表达时，将无法避免地接受来自市场的注视，此时真诚的赞扬甚至是一种充满成见的暴力。围绕对这一矛盾的思考，艺术家在巴黎街头以卖艺的形式，进行了一次行为艺术《免费的艺术值多少钱？》，测试在艺术商业系统之外，放弃利益交换而产生的纯粹创作在普通公众心中的价值。
艺术家将地点设置为巴黎最中心区域夏特雷广场(Place du Châtel)地铁站及出口。参与者从字典中任意选择一个词汇作为画面主题，并在创作过程中，由艺术家引导进行一次进类似心理治疗的对话，漫谈中定义参与者的自我认知，谈话的内容与形象细节都被艺术家融合绘制进画面内。作品收藏是免费的，绘画对象被禁止向纸盒里放钱。而在此期间，艺术家唯一的收入是路人在“生活费”牌子前的纸盒内放入的零钱。最终的实验数据显示，在巴黎市中心，免费艺术本身对于艺术系统之外的大众而言，价值为每小时0.1868欧。
与陌生人畅谈过程中双方的内心宣泄和获得的心理慰藉，和互动中产生的魔幻且丰富的心理画作构成了这次行为艺术的主要内容。大量的信息交流和密集的记忆共享冲淡了这个冷漠的、人与人相互隔阂的社会现状。隐藏在倾诉者们面容背后的情感和蜷缩在日常表象下的精神独白经由艺术家突发地介入，以视觉化的方式被重新呈现。
一对爱人的地点 | 2013
一名记者的崇高和团结 | 2013
吹牛者 | 2013
在新展《祭品洞》中，艺术家继续延续以对话的形式探索和捕捉交流者脑海中未能被社会普遍接受的精神世界。每一张画都是一个新的神像，一个新的神话，一个新的宗教。
从沟通到创作、再从展示到交易的行为即是一场彻底的艺术献祭：艺术家经由在谈话与绘制中投入的时间与生命，完成对画中神的个人致敬；而当它们被观看和收藏时，艺术商业系统也以其自身的逻辑达成一次资本式的祭拜。
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