也许是一次偶然，也可能是内心不安定的基因，或许还跟学生时期的跑酷经历相关，2017年，也是莫倪健从新疆师范大学绘画系毕业的三年后，他开始走向街头，寻找公共空间的遗留之物，或是被习以为常漠视掉的生活景观，再凭借直觉对其进行加工和改造，最后留下签名或影像记录，久而久之，他最终找到了一种与自身契合的创作方法。
也确实是凭借直觉，因何而被某个场景或物品触动，莫倪健自己也说不清，其中似乎没有什么规律可循，但当他无意间到达“那里”，创作冲动便自然而然地产生。然后便是几次位移与拼贴，或是涂抹和组装，作品完成并被留在那里，大多数时候，依然逃不过被漠视和被清理的命运。
2021.8.31
2021
再到后来，他开始有意收集这些现成的遗留之物，再经过材料转化并呈现于展厅，于是，这些散落于公共空间的物品被集结、改编，又被置于一个特定的公共空间，原有物品身上的属性被瓦解或是增强，从而进入新的语境并展现出更明确的力量。
莫倪健 | Monijian
没头脑与不高兴 | Mindless and Unhappy
现成品（玻璃钢雕塑，钢筋地基） | Ready-made (fiberglass sculpture, reinforced concrete foundation)
250×64×58cm
独版 | unique edition
2023
这算不上新的方法，很多艺术家都做过类似的作品，甚至普通人也能实施相同的操作。但莫倪健的不同之处在于，他做且只做这样的作品，进而创作成为工作，并完全渗透进他的生活。于是每天早上，莫倪健背着自己的工具包，像上班一样走向街头，游荡并寻找他的目标之物。但广阔的城市空间却充满了未知与不确定，一天下来，很可能一无所获，莫倪健却乐此不疲，他唯一能确定的是，自己必须走向街头。
莫倪健的工具包
这未知与不确定便来自城市的迭代与扩张，它为生活带来了便捷，但也因快速的变化造成精神上的错位和落差。行政规划、商业开发以及日常的生活运转正在不断改变城市的面貌，曾经习以为常的景象可能一夜之间便已物是人非，而不断更新的建筑、装饰材料和城市景观又在加剧那种陌生感——即便陌生也会随着适应变得熟悉，进而再次变成一种新的习以为常。
但这新的习以为常也孕育了新的权力关系，它赋予城市自主的生命，在不以个人意志为转移的情况下完成着自身的代谢。于是基础设施和人造景观被铺设、调整、重置，人们生活其间，在工作与求生、休闲和放松之间疾行，在来不及切身感受个中变化的时候，一切早已翻天覆地。
如果生活已经荒诞到，那么艺术可以……
2022
(莫倪健在被疫情封控期间做的唯一一件作品)
而莫倪健便游走在那些权力的夹角中，几块地砖或一片围挡，一座雕塑或几处宣传栏，它们遍布于任何一座城市，自有它们的功用，路人的匆匆一瞥或擦身而过便是对它们最大的重视。但莫倪健就醉心于那匆匆一瞥或擦身而过的瞬间，他愿意停下脚步，做一点小小的改变——不是为了挑衅，也并非试图去扭转什么，而是在城市化进程的权力结构中寻求片刻的中和与平衡，哪怕只是内心的平衡，还有一点点幽默。
但这些作品几乎不会被人留意，它们大多只是默然存在于城市的角落，然后任由雨打风吹去。偶尔也会有人发现它们并为之会心一笑，那些为其驻足的片刻似乎就是凝固的永恒，对于莫倪健而言，这些便足够了。
—— 王晓孟
京川宾馆四颗星
2021
莫倪健离开很远后回头发现，有观众在近距离观看这件作品。
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