拾萬空间（杭州）非常荣幸地于10月18日呈现顾恩铮的首次个展：日月无私照。展览带来了艺术家近三年的十余件木刻作品，以此构筑出包容着矛盾、冲突和化解的梦核世界。而标题既是木刻原板的写照，又隐隐折射出作品透露的坦荡气息。
对谈｜TALK
拾萬空间：这是你的第一个个展，感觉如何？
顾恩铮：更多的紧张和兴奋吧。近几年的作品放到一起，让我直观地感受到自己的变化。展览中也得到了不少反馈，让我产生了一些新的想法。通过交流，我也吸收了一些我在画面中提出问题的答案。
《顾恩铮：日月无私照》展览现场，拾萬杭州，2025年
拾萬空间：今年从沈阳搬到燕郊，是出于什么考虑呢？生活了一段时间，体感如何？
顾恩铮：当时是想着可以经常看展览，体验新环境和氛围，幻想着这边能得到更好的交流，加上艺术家朋友的邀请，就和一个沈阳的朋友一起出发了。来的时间也比较短，还有一点陌生，所以还有些新鲜感。
拾萬空间：木刻上色的创作方式是从什么时候开始的，当时受到了哪些人的启发么？几年下来，近期的思考有些新的改变吗？
顾恩铮：从Adam那幅画开始，那段时期刻了很多蜡烛，自己和朋友都有些审美疲劳，黑白的画面也有点单调，但我又不想做套色。当时看到了高更的一些上色版画，试过在版画纸上着色，效果不理想，于是改为在刻好的木板上直接画上色，并一直沿用这个方法了。
顾恩铮 | Gu Enzheng
Adam
木版 | Wood cut
50×90cm
2023
6版 | 6 pices
顾恩铮 | Gu Enzheng
结｜Knot
木版 | Wood cut
90×180cm
2023
10版 | 10 pices
刚开始时，延续木版画的思维创作，先刻好版面，再以类似填色的方式上色。前几幅的材料用的是丙烯和油性油墨，再配合上光油。在新的作品里，我尝试加入了水彩、国画颜料和水性油墨。这样不仅有更多颜色变化，还可以和画面里的丙烯在质感形成区分，也让创作空间更大。
顾恩铮｜Gu Enzheng
亲爱的，一切才刚刚开始!｜My dear, everything has just begun!
木刻、丙烯｜Woodcut, acrylic paint
120×180cm
2024
拾萬空间：木刻容错很低，对你而言势必有着非常严谨的逻辑要求和极其细致的工作把控。尤其是面对细密的排线，似乎丝毫不能出错。我就特别好奇，当你出错的时候，想的是什么，会如何做调整？
顾恩铮：那肯定是崩溃的，如果影响大，会有重新开始的冲动，影响小的话，就会根据出错的地方适当做调整。在刻之前，我会先画几次小稿，尽可能将错误降低。也会留一些可以自由发挥的地方，允许一些错误出现来，让画面活跃。
木刻作品《热浪》创作小稿
顾恩铮｜Gu Enzheng
热浪｜Heatwave
木刻、丙烯、水彩｜Woodcut, acrylic paint, water colour
91.5×60.5cm
2025
拾萬空间：注意到很多作品里都有明显的中国元素，比如佛龛、龙、云纹，加上纯度很高的彩色，给人挺强烈的复古感。谈谈你的考虑。
顾恩铮：这些元素对我来说并不复古，他们在生活里随处可见。这些元素会经常出现在城市里的角落，像小区门头、桥上的护栏、胡同里的墙面、甚至一些广告里。但这些元素都自带着一种神秘，我很喜欢这种无法言说的模糊。再搭配人造的颜色，形成一种属于这个时代的杂糅，对立又融合。
顾恩铮｜Gu Enzheng
开到荼蘼｜The Last Blossom
木刻、丙烯｜Woodcut, acrylic paint
45×60cm
2024
顾恩铮｜Gu Enzheng
再见了，妈妈 ｜Goodbye Mom
木刻、丙烯、水彩、中国画颜料｜Woodcut, acrylic paint, water colour, Chinese painting colour
120×120cm
2025
拾萬空间：异形画框提供的形式感对你来说重要吗？
顾恩铮：这个根据画面内容来决定。如果所有画都是方方正正的，就会觉单调。
顾恩铮｜Gu Enzheng
喜剧演员｜Comedian
木刻、丙烯｜Woodcut, acrylic paint
87.7×90.1cm
2023
顾恩铮｜Gu Enzheng
平等｜Equality
木刻、丙烯、中国画颜料｜Woodcut, acrylic paint, Chinese painting colour
42×50cm
2025
顾恩铮｜Gu Enzheng
强烈推荐｜Highly Recommend
木刻、丙烯｜Woodcut, acrylic paint
20×30cm
2025
拾萬空间：这次展出的作品中出现了许多不同文化符号的交融，《十日谈》的十字架和中文十字、《开到荼蘼》的中式佛龛和自由女神、《凶多吉少》的红缨枪和外星人，可以具体谈谈吗？
顾恩铮：这些都是环境给我的反馈。一切发展太快了，信息的流速也迅猛，许多文化符号脱离原本的语境，就会发生变化。多元引发的矛盾又会催生新的事物，所以在我出生后看到的就是一个被缝合的文化景观。
顾恩铮｜Gu Enzheng
十日谈｜Decameron
木刻、丙烯｜Woodcut, acrylic paint
91.5×122cm
2025
木刻作品《开到荼蘼》局部图
木刻作品《凶多吉少》局部图
拾萬空间：《十二》是你的一天，通常怎么安排自己的时间？十二件小画和旁边的数字，似乎可以串联出什么东西来？
顾恩铮：我起床第一件事是看看我的捕蝇草，然后洗漱，吃饭和护肝片。饭后玩会手机，如果没有其他计划，就开始画画，休息时候就刷手机看看东西。晚上有时候会和朋友玩电脑，睡前偶尔会喝一点。大多数时候就是这种节奏，但我也不会严格按这个顺序执行。
数字的形式小时候的书本游戏连线成画，连起来是一个古埃及符号安卡，象征生命和永恒。数字并不对应事情的先后顺序，因为我也不确定会先做什么。
顾恩铮｜Gu Enzheng
十二｜Twelve
木刻版画、丝网手工印刷、定制装裱｜
Woodcut, handmade silkscreen printing, custom framing
122×100cm
Ed：12
2025
拾萬空间：接下来有什么工作计划？
顾恩铮：先完成一些没画的稿子，在材料上在做点试验。
艺术家顾恩铮工作室一角
艺｜术｜家
Artist
顾恩铮
1999年生于辽宁省海城市，2021年本科毕业于鲁迅美术学院版画系，2024年硕士毕业于鲁迅美术学院版画系木版方向，现工作生活于河北燕郊。
顾恩铮长于材料，专注于木刻，刻刀就如一种破坏，也是焦虑感的释放。在传统木刻版画的影响下，以刀代笔释放荷尔蒙式的冲动，木板语言是一种限制极强的语言，这一限制性语言可以瞬间性的发泄出焦虑、不安和躁动，然后将作品中的焦虑不安转变成一种荒诞的悲剧感，一座与外界沟通的桥梁就这样被诙谐的语言建立起来，等待救赎和蜕变。
Gu Enzheng
Born in 1999 in Liaoning Province, graduated with a bachelor's degree in Printmaking from the Lu Xun Academy of Fine Arts in 2021. In 2024, he completed his master's degree in Woodcut Printmaking at the same institution. Currently, he lives and works in Yanjiao, Hebei.
Gu excels in exploring materials, with a strong focus on woodcut printmaking. For her, the carving knife acts as both a tool of destruction and a means of releasing anxiety. Influenced by traditional woodcut techniques, he uses the knife as a pen to express hormonally charged impulses. The language of woodcut is inherently restrictive, yet this limitation allows him to channel anxiety, unease, and restlessness into a momentary cathartic outburst. This emotional intensity transforms into an absurd sense of tragedy in his work, creating a bridge for communication with the outside world. Through a humorous yet poignant visual language, his art seeks redemption and transformation.
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