展名 / Title:
瑶台浮世：大气神游之现相篇
李真墨黑雕塑 2020-2023
Heavenly Realm, Mortal World: Spiritual Journey through the Mundane World
Li Chen Ink-Black Sculpture 2020-2023
艺术家 / Artist: 李真 Li Chen
展期 / Duration: 2025.03.15 (Sat) – 06.08 (Sun)
地点 / Venue: 亚洲艺术中心（北京）
Asia Art Center (Beijing)
北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区（周一休馆）
Dashanzi 798 Art District, No.2, Jiuxianqiao Rd., Chaoyang District, Beijing
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“瑶台浮世：大气神游之现相篇——李真墨黑雕塑 2020-2023”于2025年3月15日至6月8日在亚洲艺术中心举办，本次展览是继2019年“青烟——李真新作展”之后，时隔六年再度于北京举办个展。展出艺术家李真近期发表的“大气神游之现相篇”作品近二十件。。
一场“耐人寻味”的现象
李真墨黑雕塑之“瑶台浮世”新解
唐代大诗人李白曾以乐府古题创作《古朗月行》，诗中写道：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”。他以“白玉盘”与“瑶台镜”为喻，将明月幻化为双重意象叠加的神秘符号，既投射着对澄明之境的追慕，亦暗藏超脱凡尘的精神力量。千年流转，艺术家李真以雕塑的负空间演绎“瑶台”新解。那些浑圆如太虚原初之态的墨黑雕塑，是对“琼楼玉宇”的物质性转化，更是当代语境下对精神飞升的重新诠释。雕塑表面流淌的墨隐光泽，恍若穿越千年的月光在现世投下的倒影，李白的“青云端”与李真的“虚空境”在时空褶皱中悄然共振。
▲ 艺术家李真工作室创作中
艺术家李真雕塑创作脉络犹如庞大的根系，纵深广袤。从九十年代初“空灵之美”到“虚空中的能量”，再到新千年伊始“大气神游”，以及随后的“不生不灭”“天燧”，直至2010年之后的“凡夫”“青烟”等系列作品，李真的艺术创作不仅在形式、语言、媒材上呈现多样性，更以深远的视角探讨人性、自然与哲学的精神内涵。
“瑶台”作为中国古代文化中的神秘意象，代表了超凡脱俗的境界。在李真的墨黑雕塑中，瑶台不只是一个抽象的形态，更是对理想世界的追寻和对超越尘世的渴望，但理想与现实并非对立的两极，而是相互交织，形成一种微妙的张力。这种张力恰是李真艺术语言的核心，也是将传统与现代、西方与东方相结合的原因所在。由此，“大气神游之现相篇”应运而生。
▲ 十足. 乘胜 Pompousness
118x132x220cm
铜雕 Bronze
2021
近年来，李真的创作展现出对理想与现实之间模糊界限的深刻洞察。作为当代极具代表性的雕塑艺术家，“大气神游之现相篇”系列作品延续了艺术家一贯的东方哲思与超现实美学融合的创作脉络，呈现了一种奇异的平衡感——人与自然、人与神、兽的和谐与矛盾共生。以“耐人寻味”的审美特质引发观者多维度的思考。例如，2021年的作品《十足．乘胜》，趾高气昂的人，其座下神兽亦踩着两只石狮，重叠于作品上琳琅满目的线索，有如饱和的资讯。百里托钵已然不合时宜，自信如那座上宾，一切皆是创新与叛逆的物语，转瞬已然成道！而作品《其中有物》呈现一位站在锡色奇石上的神秘客，身着披风，一手插口袋、另手心握着散发金色微光之物，诱人注目。然而人事物中有些价值并非如常人所见所闻，而“没有影子”之处可能才是真正的核心。李真曾为此作写道：“深眇不出、着而成物。则众纷云、未见其身。”此件作品暗示了某些价值并非肉眼可见，而“没有影子”之处或许才是真正的核心。
▲ 其中有物 Invisible Thing
25.5x19x85.5cm
铜雕 Bronze
2021
在现实的繁忙中，李真的作品与观者形成了一种独特的矛盾氛围。2021年的作品《金身》充满魅力，钛金属墨黑的光滑身躯与座下粗糙诡谲的奇石形成鲜明对比，展现出一种平静而强大的气场，令观者感受到修练的感染力。李真曾说：“毅力与念力是本体的附件，而生命始终处于‘坚忍与脆弱、相互与矛盾之中’，如此说来，金身即是我们内心渴望的附件。”
▲ 金身 The Gift
26.5×22.5×79.5cm
铜雕 Bronze
2021
另一件2021年作品《故事生烟》，则通过滔滔不绝的人间烟云中淬炼出的枯瘦者形象，展现了现实与幻想的交织。李真通过作品的整体结构与材质色彩，呈现层层堆叠的视觉氛围，隐藏着语意、人性、矛盾与探问。人物自若后仰、口若悬河的姿态，以及隐匿其后的小金身，使《故事生烟》仿佛在琼浆中吞吐烟云，生生不息。
▲ 故事生烟 Story Variations
27.5x42x81cm
铜雕 Bronze
2021
在人性光谱中，善的微光与恶的暗涌始终交织。脆弱的生命体游移于现世修罗场与潜意识梦魇之间，在永恒的试炼场中完成其存在论意义上的宿命轮回。作品《御守》以“兽形托举人类”的意象，打破传统主客体的权力结构，在抽象与具象、物质与精神的交织中，构建了一个充满禅意与哲学张力的视觉寓言——兽形与人性的超验共生。
▲ 御守 Omamori
36x362x112cm
铜雕 Bronze
2023
李真的作品看似形态简单，却充满了复杂人性的象征意义。他曾说：“现相篇即是一种优雅中的矛盾，我也深陷其中……”。在他的作品中，我们能看到一种微妙的转换：一方面是象征理想、纯净与超越的“瑶台”，另一方面是代表复杂、多变与不完美的“浮世”。两者之间的互动与张力，揭示了理想与现实之间的复杂关系，展现了艺术家对生命与存在的深刻思考。
关于艺术家
About Artist
李真，1963年生于中国台湾云林，目前创作于台中、上海两地。
李真早期涉猎佛学道家等，在自由创作的精神中融入自我摄心之情感，吸收东方传统与西方雕塑及原始非洲大洋洲等艺术养分，更结合当代思维，作品不受单一传统束缚，既重又轻的墨黑雕塑，呈现出浑然天成的效果。李真透过艺术进行个人的“精神疗伤”，在俗世中寻找乐土，在作品中创造灵性空间，用幽默诙谐的方式暗喻世事。
重要个展：“瑶台浮世：大气神游之现相篇——李真墨黑雕塑 2020-2023”（亚洲艺术中心，北京，2025）、“优雅中的矛盾：大气神游之现相篇──李真个展”（亚洲艺术中心，台北，2023）、“青烟——李真新作展”（亚洲艺术中心，北京，2019）、“古往今来——李真个展”（震旦博物馆，上海，2018）、“‘世’一场自愿非自愿的游浮“（台北当代艺术馆，台北，2017）、“荒徒——李真凡夫系列首展”（亚洲艺术中心，北京，2014）、“「Discovery华人艺术纪」 – 李真文献展”（亚洲艺术中心，台北，2013）、“李真2013巴黎旺多姆广场大型雕塑个展”（旺多姆广场，巴黎，法国，2013）、“造化之「不生不灭」: 千岁与草民”（弗莱伊美术馆，西雅图，美国，2012）、“李真台湾大型户外雕塑首展——大气”（中正纪念堂，台北，2011）、“天燧——夜光盈昃新系列发表”（ShContemporary，上海，2010）、“李真：精神 ‧ 身体 ‧ 灵魂”（新加坡美术馆，新加坡，2009）、“神魄”（亚洲艺术中心，北京，2008）、“寻找精神的空间”（中国美术馆，北京，2008）、“虚空中的能量，第52届威尼斯双年展”（威尼斯，意大利，2007）、“李真雕塑展”（台北国际艺术博览会，台北，2005）、“大气神游”（古豪士画廊，纽约，美国，2003）、“虚空化境——界中界”（台北国际艺术博览会，台北，2000）、“虚空中的能量”（台北国际艺术博览会，台北，1999）
重要群展：“未来花园——当代公共艺术展”（广东美术馆白鹅潭馆区 ，广州，2024）、"时间引力——2023成都双年展"（成都市美术馆，成都，2023）、"寻道忘远——海峡两岸当代水墨交流展”（大新美术馆，广州，2022）、“静水流深——亚洲艺术中心四十周年特展”（亚洲艺术中心，北京，2022）、“[越界]~在砌时变局中纵横——亚洲艺术中心台北旗舰空间开幕展”（亚洲艺术中心，台北，2021）、“2020——松美术馆邀请展”（松美术馆，北京，2020）、“佛陀．中国—甘肃省博物馆藏早期佛教文物展”（苏州博物馆，苏州，2019）、“延伸的空间——2018东莞雕塑装置艺术节”（旗峰山艺术博物馆，东莞，2018）、“文兮归来——中国当代艺术展”（深圳美术馆，深圳，2018）、“枕流漱石 – 当代文人艺术展”（亚洲艺术中心，北京，2015）、“文化 ‧ 精神 ‧ 生成，第 55 届威尼斯双年展”（威尼斯，意大利，2013）、“灿烂的伦理学”（Interalia Art Company，首尔，韩国，2011）、“新东方精神 II—承启”（亚洲艺术中心，北京，2010）、“新东方精神 I—沉积”（亚洲艺术中心，北京，2008）、“天行健—中国当代艺术前沿展”（亚洲艺术中心，北京，2007）、“中国当代雕塑十人展”（亚洲艺术中心，北京，2007）、“中国当代艺术前沿展 1966-2006”（路易斯安那现代美术馆，哥本哈根，丹麦；以色列博物馆，耶路撒冷，以色列，2007）、“威尼斯第十届国际雕塑及装置大展 OPENASIA”（威尼斯，意大利，2007）、“「虚拟的爱－当代新异术」国际展”（当代艺术馆，台北，2004）、“威尼斯第七届国际雕塑及装置大展 OPENASIA”（威尼斯，意大利，2004）、“「无疆界的中国」华人当代艺术联展”（苏富比曼哈顿总部，纽约，美国，2001）
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