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展览名称 高露迪：覆写
策展人 沈宸
展期 2023.10.29 – 2024.1.1
地址 龙美术馆（西岸馆）第三展厅 上海徐汇区龙腾大道3398号 |
龙美术馆（西岸馆）将于2023年10月29日至2024年1月1日呈现高露迪的个展“覆写”，由策展人沈宸策划，呈现40余件艺术家近年来全新创作的绘画作品。
“覆写”作为一种动作，扮演了此次高露迪创作中的核心，勾连起描绘对象即“存储媒介”“面具”在物质及精神层面中的重要功能、属性，以及他于绘画中的行动和逻辑。
已知最为久远的绘画距今已逾三万年，而以绘画这一古老的媒介去描绘、反思、回应现代存储媒介的发展是高露迪在此次创作中的线索之一：软盘、盒式磁带、光盘、存储卡、晶圆芯片等，不一而足。
高露迪，《重组A》，2023，布面丙烯，水性喷漆，水彩，油彩，油漆，蜡笔，270×200 cm，图片由艺术家及空白空间提供
然而艺术家的目的并非事无巨细地囊括媒介诸种，亦非全然以恋物之姿去描摹这些工业制品之精巧设计。对“90后”艺术家高露迪（b.1990）来说，这些伴随着几代人成长的事物，随着科技、工业、消费发展不断更迭，其物质本身即是时代变迁的写照。它们既是人们得以获取信息、留存记忆、寄情于物之所在，更映射着时代精神与人们思想状况的变化，以及一个生命加速被数据化的过程。
在此基础之上，艺术家并不止于对存储媒介进行物的简单描摹，展览中的另一线索是艺术家于存储媒介上所描绘的面具肖像。在广泛传播的流行文化产品中，于存储器（如音乐磁带，电影光盘等）之上覆盖图像（尤其是肖像）是普遍的宣传方式之一。艺术家有意识地选取了面具肖像这一类型。作为一种遮蔽脸部的覆盖物，面具被广泛的用于仪式、表演、刑罚等诸多情景中，其功能的核心是覆盖并替代，以此临时篡夺被覆面者的人格或意识、扮演并获取面具角色的力量、对面容加以美化、丑化甚至抹除等。
高露迪，《主角》，2023，布面丙烯，水性喷漆，水彩，油漆，油漆，蜡笔，210×280 cm，图片由艺术家及空白空间提供
高露迪，《卡带C》，2023，布面丙烯，水性喷漆，水彩，油彩，油漆，100×150 cm，图片由艺术家及空白空间提供
例如艺术家所绘《重组A》中的刽子手面具、《新生》中的美容面具、《拼接》中流行于中世纪对流言者的惩罚面具等。这些来源于档案图像、流行文化中的面具既是媒介存储的内容本身之一类，并提示出面具、媒介本身作为精神或意识载具的作用，也暗示了于数字时代中具体之人被愈发扁平的脸谱或用户画像（persona）逐步取代的过程。
在创作中，艺术家更将作品的绘画过程具体化为了覆写的行动：不同的色块如同存储器中的分区一样，彼此挤占、覆盖、改写。在一个类似完形的过程中，存储媒介物及其上的面具以碎片的方式构筑起并不稳固的完整。在一个“媒介即隐喻”（尼尔·波兹曼语）的社会中，覆写或许就是现代媒介及面具最好的隐喻之一。覆写所暗示的上述诸种行动，正是此次高露迪创作中对其绘画方法、存储媒介、面具三者于物质与精神层面的互构过程，更是对生命的数据化和他者化之情状的不断比拟。
高露迪，《遮掩》，2022-2023，布面丙烯，水性喷漆，水彩，油彩，油漆，270×200 cm，图片由艺术家及空白空间提供
高露迪，《积木》，2022-2023，布面丙烯，水性喷漆，水彩，油彩，油漆，210×280 cm，图片由艺术家及空白空间提供
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关于艺术家
高露迪，1990年出生于河南郑州，2013年于首都师范大学美术学院油画系获得学士学位，曾入选2019年福布斯亚洲“30位30岁以下精英”榜单，现工作、生活在北京。
高露迪的创作与其关于当代状况的思考密切相关，通过对于“图像”文化在当代语境中的反思，他将绘画实践与某种特殊的处理“剩余物”为主要功能的生理活动相关联，即作为图像传播的最主要渠道之一，社交媒体在很大程度上影响着图像的根本生成，大众日常且规律的自我分享也为这图像陡增了额外的生理性意义，使得图像从审美领域弥漫至生理领域之中，日常、频繁且规律。他以随手可得的、未经处理的初始图像为出发点，戏谑地分析并挪用日常审美，这使得他的作品不仅运作于绘画与摄影在现当代的复杂历史之中，也因其生理性笼罩着一种荧光色的光晕。
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关于策展人
沈宸，策展人，工作生活于北京，现任职于空白空间。曾担任三影堂摄影艺术中心策展人，MAST基金会推荐人，集美·阿尔勒国际摄影节提名人，马格南基金会Abigail Cohen奖学金提名人，卡塞尔摄影书节年度摄影书奖提名人，瑞士Vontebel艺术基金奖项提名人等。其先后在北京大学、香港中文大学、美国匡溪艺术学院学习并获得国际政治法学学士、新媒体理学硕士及摄影纯艺术硕士学位。策展的项目包括“论方法——康迪达·赫弗个展”（2015）、“中国摄影：二十世纪以来”（2015）、“身形剧本”（2016）、“卡塞尔摄影书节 & Éditions Bessard | 北京特别展”（2016）、“卡塔姿娜·科兹拉个展”（2016）、“庞然无声”（2017）、“中国当代摄影40年（1976-2017）”（2017）、“幻痛诊所”（2017）、“十方：三影堂摄影奖十周年特展”（2018）、“漫游者之歌”（2019）、“练习曲”（2020）、“感召”（2021）、“李燎：老婆去创业了”（2023）等。2019年凭借策展项目“末路斜阳：‘声名狼藉者’及其不可解的存在方式”获选上海当代艺术博物馆“青策计划”大奖。
关于龙美术馆
龙美术馆是由中国知名收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立美术馆，目前在上海和重庆同时拥有三个大规模场馆——龙美术馆（浦东馆）、龙美术馆（西岸馆）和龙美术馆（重庆馆）。“两城三馆”的独特架构使龙美术馆成为目前国内极具规模和收藏实力的私立美术馆。
作为国际知名的艺术品收藏家，刘益谦、王薇夫妇的收藏涵盖中国传统艺术、近现代艺术、“红色经典”艺术和世界现当代艺术等，数量丰富，体系完备。龙美术馆以其私人收藏为基础，长期致力于专业的艺术展览、研究、收藏以及公共文化教育事业的传播。以推动艺术发展和文化传承为己任，扎根本土的同时，注重古今艺术、东西方文化的对比展示与研究，以全球性的视野呈现视觉艺术的多元性，系统地展现中国艺术的辉煌成就和当前世界艺术的新鲜活力，打造比肩世界水准的私立美术馆。
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