“HBP XLI 卢豫：伊壁鸠鲁的花园”开幕现场，蜂巢当代艺术中心，2023.4.29 – 2023.6.6
作为“蜂巢·生成”（HBP）项目的第四十一回，艺术家卢豫的首次个展“伊壁鸠鲁的花园”（Lu Yu：Sunnyside）于2023年4月29日在蜂巢（北京）当代艺术中心开幕，该展览由策展人赵小丹策划，集中呈现了卢豫近三年以来的20余件绘画作品。
法国社会学家哈布瓦赫认为，每一代人都被其时代的重大历史事件所塑造，而青春期的集体记忆将影响其个体的生命历程。卢豫的画面铺陈着从矩阵中冒发的无生命之物，电子屏幕消解了游走于其间的原住民对于沉重肉身的感知与体悟，基于消费逻辑的非实体世界也在不断增强人类对超常刺激的体验。看似是在取消边界与时差的互联网，却又在无形中塑造出了新的基于网络语言的圈层壁垒。在卢豫的作品中呈现出的两套视觉语法结构，正是伴随着她对于所处环境的思考。由点状和块面构建起的高度秩序化的风景，与在描绘动物或休憩时的少男少女时，使用的柔和甚至看起来有些肥美的线条，表露出了她在两个“现实”世界之间的情感拉扯。与诸多在黑暗中挣扎与纠缠的艺术家不同，卢豫选择了光明的一面，这与她时常游走在释放即时快感的虚拟交互与反馈系统中的线上生活方式密不可分。展览的英文标题“sunnyside”出自查理·卓别林在1919年自编自导自演兼作曲的喜剧短片，该短片集结了由宁芙、风景和散漫的劳作几大元素构成的片段，不仅与卢豫作品中田园牧歌式的场景有着相近气质，同时也暗合了卢豫的创作正是依存于一种近乎表演者的内置天真。
“伊壁鸠鲁的花园”语出自古希腊哲学家伊壁鸠鲁在雅典的一座花园内创立的哲学流派。卢豫通过作品营造出轻巧玲珑的世界，或许正是对于“花园”内景的一次窥探。此次展览的作品不仅呈现了艺术家在意识暧昧朦胧初期创造“我的世界”的一种直觉与主观经验。在绘画中，她也有意通过“景别”的概念以及视角的转圜，在作品中增加多重视觉体验。调转游戏的轮盘，从虚拟世界中捕获的经验供给了她一种反向思维，进而完成了从被动的客体到输出的主体之间的角色转换。自此，“花园”成为了一种超脱时空范畴的意义表征。回望曾经被受困的身体与灵魂之间的纠葛，绘画不仅成为卢豫弥合虚拟世界与现实荒原之间分野地带的媒介，更是她立于两个世界的缝隙处望向远方实现自我疗愈的一剂良方。
本次展览将持续至2023年6月6日。
开幕现场
展览静场
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